待在自己惬意的舒适区，是每个人天性中的懒惰使然，因为在艰难与风险面前，最容易的事情莫过于放弃，但凡事有舍有得，舍弃了舒适，才会有前行的可能。至今无数人仍羡慕的他对音乐的天赋，在他看来，“最大的天赋就是保持努力”，在钢琴这条练心路上，他一直在“追求新的挑战”。

近日，世界级钢琴家郎朗做客由沱牌舍得酒业与凤凰网联合打造的时代人物高端访谈、思想派强IP《舍得智慧讲堂》，它以国际视野和人文手法，通过亲历者的讲述，挖掘新闻背后的故事、把脉时代趋势，亲述舍得智慧。本期节目郎朗将讲述他在荆棘丛生的人生之旅中，如何坚持自我，选择正确的道路。

近十年来，除了音乐会，郎朗将更多的精力放在音乐公益事业上，“随着年龄地增长，更想在教育上多做一些”，他愿意用自己的双手去帮助更多的人去学习音乐，了解乐器。早已过了轻狂年纪的郎朗此时更显稳重，对自己的音乐事业也有了更成熟的看法，更加懂得该如何取舍。

当然，这并不意味着郎朗已被时间磨平了棱角，没有了冲劲儿。恰恰相反，他懂得阅历丰富后人就学会“转攻为守、控制自己”；但他也坚信“无论身处哪个年龄段都要继续勇敢向前”。

故而在音乐上，郎朗的思路一直很清晰：“计划好一个大方向，不断尝试新的东西、接受新的挑战”，他认为这与自己深爱的古典音乐演奏如出一辙，都是在框架中得到新的感受，碰撞出灵感的火花。而之所以会有这样的选择，正是因为“一个人在艺术上如果没有了追求的话，他就会停止这种进步”。这样的抉择既是“舍”也是“得”，无论怎样郎朗都不会停下自己的脚步。

这样不放松的意志与他从小在父母“高压”下坚持练琴的经历有关。很多人不赞同这种父母“强迫”孩子的行为，但郎朗却对此表示理解，在他看来，“父亲的‘高压’并不是盲目的”。父亲多年学习传统二胡的经历使他热爱音乐的同时，也看到了郎朗身上出类拔萃的音乐天赋。“父亲认定我会成功，甚至比我更着急想看到结果”。

郎朗的童年为了音乐舍弃了很多，也缺失了部分乐趣，但已成为钢琴大家的他现在却对父亲的“强制”深怀感激：“对于一个从事艺术的人来说，隔绝乱七八糟的信息会保持自己内心的纯净度，方能保持对艺术的判断力”。

相对于父亲的自信，郎朗在残酷的现实中却产生过放弃音乐的想法，音乐路途永无止境曾让他两度怀疑自己，但好在他最终顺利地走出了逆境，“艺术是有瘾的，也是美好的”，它让我着魔，和它如同“情侣吵架”一般争执又和好。

尽管郎朗在中国钢琴领域的地位无可替代，但他也经受过质疑，很多人批评他早期的音乐过于炫技，但郎朗接受，但也无奈：“炫技实是‘迫不得已’”，虽然确实存在年少轻狂展示自己的原因，但更大的原因是在西方独霸古典音乐界的现实中，如果没有超强的能力和自己的特点的话，不可能脱颖而出”。

现在的郎朗在多年音乐练心之后，琴声更具感染力和厚重感，也脱去了狂傲不羁。但他否定自己的成熟意味着“无争”：“只要弹琴，竞争就一直在。但这种竞争是良性竞争，是在互相尊重的前提下的竞争，是钢琴家自信的表现”。从踏上学习钢琴的第一步，郎朗就在不断地取舍，舍去有趣的童年；舍去在残酷现实中放弃梦想的想法；舍去年轻狂妄而继续前行，迎接新的挑战。

作为钢琴家，一个绕不开的话题就是古典音乐的未来和在中国的发展，诚然中国音乐解浮躁气息严重，但在郎朗看来“古典音乐并不是一个死的艺术，它是一个永远活着，而且生命越来越强的艺术，纯艺术的标准很难去改变”。所以原汁原味的的传统古典音乐比改得面目全非的所谓流行古典相结合的音乐更能打动人。诚然，这也是一位艺术家在不断成长后，对“舍得”智慧后地思考与坚守。

郎朗的音乐之旅对年轻人人生道路的选择有着怎样的启示和影响？他又是怎样看待自己童年经历中因音乐而缺失的乐趣？郎朗作为中国软实力走出国门的重要人物，对中国传统文化和西方文化或者大家口中的国际文化之间的对比，又有着怎样的思考和看法？

舍百斤好酒，得二斤精华。敬请关注《舍得智慧讲堂》第十七期，聆听郎朗讲述不断尝试、提升自己的音乐人生