叶子凡，眼睛不大却充满灵性。这个模样超萌、一脸稚气的零零后男孩，已经在法国国际钢琴比赛、中国音乐“小金钟”奖等多个国内外重要钢琴比赛中取得了不凡成绩，而他的每一个进步，又与他的指导教师、中央音乐学院钢琴系由熹副教授的辛勤培育分不开。

爱掉眼泪的敏感男孩

2000年，叶子凡出生在内蒙古通辽市一个普通工薪家庭，5岁时为了开发智力他开始向当地的一位老师学习钢琴，没想到他竟喜爱上这件乐器，并展现出超凡的音乐天赋。8岁时，启蒙老师认为他应该有更好的专业发展，托人找到了由熹老师，于是一家人千里迢迢到北京拜师求艺。

回忆起师生第一次见面的情景，由熹老师至今还记忆犹新：“那是个春天，小子凡长得胖嘟嘟的，还戴个帽子，甚是可爱。第一次上课时我可能态度稍微严厉了些，他就掉眼泪了，这让我感到他是一个内心非常敏感的男孩。一开始，我并没有决定接收他，而是给他留了一些作业，让他两个星期以后再来弹给我听，这些曲目比他当时的实际水平难一些，但他完成的情况超出了我的预期。这说明他能坐得住，而且也有很强的接受能力。因此，尽管他的弹琴姿势不是很正规，我还是收下了他。”

投师由熹老师门下以后，叶子凡也和很多外地来京学艺的琴童一样，开始了“跑课”的生活。每半月往返一次，坐一宿车早上到北京，上完课后再坐夜车回去。辛苦自不用说，但叶子凡很用功、很努力，也很听话，两年以后顺利考入中央音乐学院附小（相当于普通小学四年级）。

叶子凡身上有几方面的才能让由熹老师最为看重：“他个子高，手很大也很厚实，耳朵极好，模仿能力和吸取知识的能力强，心理素质相对稳定。他的各门文化课成绩也都很好，而且他有良好的学习习惯和不断进取的心态，同时又没有失去小孩子的天真活泼。”另一方面是叶子凡勤奋的学习态度打动了由老师：“他很踏实很刻苦，参加比赛前每天能练七八个小时，平时也要练六七个小时。”

看得出由熹老师非常喜欢叶子凡，即使这样，师生之间也经历了一个磨合的过程，用由老师的话说就是“也有来回折腾的时候”。回首过去五年两人在“教”与“学”上的互动与较劲儿，由熹老师感慨道：“他毕竟还是孩子，很容易受到各种影响，而且越是在音乐上有感觉的孩子，心里就越敏感，在某种程度上还会有些脆弱。男孩子又跟女孩子不一样，他会用某种方式来掩盖它。子凡是个特别敏感的孩子，他希望每星期的努力都能得到肯定，希望我能够夸他。但是上专业课哪有都是夸奖的呢，我的话稍微重一点，他的眼泪就掉呀掉，但他会跟我说‘我眼睛里进东西了，或者是‘灯光太强，刺到眼睛了。不过只要我和他严肃地谈过之后，他都能够意识到这是对他好，而且都能改。因此对于我来说，我不仅要教他弹琴，还要用我这么多年在舞台上摸爬滚打的演奏经验，来调节他的表演心理。学习音乐的孩子注定要比普通同龄人经历更多的考验和波折，因此需要拥有一颗坚强的心，这也许是成为一个音乐家的必要条件。”

喜欢舞台表演的少年

叶子凡不是很爱说话，甚至还有些腼腆。然而一张嘴，他又像个小大人一样，能把话说得很到位。因为刚刚参加了中国音乐“小金钟”奖——长江钢琴第一届全国钢琴比赛，笔者对他的采访也自然扣在了“比赛”这个很多中国琴童都绕不开的话题上。

“与其说我喜欢参加比赛，不如说我更喜欢在舞台上演奏的感觉。我不是很在意名次，因为音乐是不能拿来比的，比赛时只要把自己练的东西发挥出来就好了，这也是由老师对我的要求。我喜欢观众听我演奏，希望他们能够听得懂我在音乐里所表达的东西。我在舞台上演奏有时会比台下练习时发挥得更好。我也不喜欢录音，有时候要录好几遍，但是最好的还是第一遍。”叶子凡告诉笔者。
 

与外国学生相比，中国学生更看重比赛，也更热衷于参加各种比赛，当笔者把这个问题抛给由熹老师时，她说：“国外的演奏家比较重视自己个性的表达及由此而发的对音乐的诠释，这对他们来说像生命一样珍贵。但准备比赛和纯粹的音乐会演奏不一样，比赛是具有规范性的，如果太标新立异，不一定能得到名次。准备参加一个大比赛可以拓展曲目，比赛却不是一个培养个性音乐家的舞台。对于叶子凡而言，我希望他多参加国内外的大比赛，有为他开辟新舞台的因素，也是为了给他更多的激励，帮助他更快更高标准地完善自我，但更重要的目的还是为了让他知道什么样的演奏水平是好的！学习是要有一个标准的，标准若定得高，他就会使劲往上努力，标准若定得很低，或很随便的话，他这辈子就对‘严格这两个字没有很深的体会。比赛是专业水准的一个相对定位，通过高规格的比赛他才能知道什么是国际化的高标准。”

从2009年“舒曼”国际钢琴大赛B组第二名、“珠江凯撒堡”全国青少年钢琴大赛业余二组二等奖，到2011年CCTV钢琴小提琴大赛钢琴青少年组优秀奖、第二届“文华杯”全国钢琴比赛专业青少组第四名，再到2013年法国国际钢琴比赛青年组第一名、中国音乐“小金钟”奖——长江钢琴第一届全国钢琴比赛少年专业组银奖获得者，叶子凡逐渐在各大钢琴比赛中崭露头角，而每一次的参赛，也都给他带来不同的感受：“最紧张的是参加CCTV钢琴小提琴大赛，演播室里有五六个大摄像头对着我，开始之前导演还喊‘3、2、1，鼓掌，我一下就蒙了，把《百鸟朝凤》弹得飞快。第一次在国外比赛中获奖是法国的那一次，我感到国外的比赛氛围比中国好，外国选手没有那么大的压力，很轻松，而且他们都敢于表现自己，特别大方。最过瘾的是这次的‘小金钟奖，决赛我弹的是格里格《钢琴协奏曲》（Op.16），和乐队合奏的感觉很爽。与乐队合奏不仅节奏上要对齐，而且对声音的要求也和独奏不一样，不仅要清晰透亮（不能让乐队压过），还要能把音乐表现出来。这次比赛虽然只得了银奖，但我还是很服气的，因为金奖获得者确实比我老练、沉稳，当然他的年龄也要比我大一些。比赛是展示的舞台，也是学习的好机会。”

努力前行的未来之星

虽然比赛中能否拿奖有很多客观和主观的因素，但是能够拿到奖项的选手总会有过人之处。叶子凡在弹琴时富有表现力、热情四溢，旋律富于节奏感，声音非常优美，这种性格上鲜明的特点和扎实的演奏技巧，是他此次在“小金钟”奖上赢得银奖的主要原因。不仅是比赛评委对他有如此高的评价，曾经听过他演奏的阿什肯纳齐、普雷斯勒、斯科达、瓦萨里等多位当今国际钢琴界的重量级大师，也都给予了他充分肯定，认为他如果这样训练下去并把持得正，“这个小男孩很快将在世界乐坛引起所有人的注意（阿什肯纳齐语）”。endprint

一个音乐家的成长之路是漫长的，虽然叶子凡在同龄人中属于出类拔萃的，但他在演奏技术、控制力及音乐表现力等方面仍需进一步提高，他也将会遇到各种各样的问题。特别是随着年龄的增长，他会有更多的想法，这就更需要他和老师之间的协调和默契配合。

面对成绩和不足，叶子凡对自己的评价非常客观：“在技术和心理上，我还需要进一步完善，技术上的困难我一般都能想办法克服，现在对我来说最难的是对音乐风格的把握。我希望在弹奏中有自己的感受，但有时候这种感受可能会是错的。比如，这次‘小金钟比赛第一轮的规定曲目中有斯卡拉蒂的作品。因为是第一次接触，很容易把他与同一时期的巴赫搞混。另外斯卡拉蒂的旋律特别优美，又很容易偏向肖邦或舒曼。因此，今后我还要多听各种音乐作品，多听名家名师的演奏。”

对于自己的爱徒，由熹老师也有清晰的认识：“从现在到今后的五年，他甚至会比之前更艰难。技术问题基本解决后，他需要提高音乐的渲染能力，光有模仿是不够的，还要有更多的综合能力。在演奏中，他已经有一些自己的东西了，这是好事，但对于他这个年龄段的孩子来说，这种自己的东西仍需要老师的把控。演奏上的毛病都是练出来的，好的老师会拿捏分寸。这次比赛结束后，我会在教学上适当调整，让他自己发挥的方面练得相对多一些。另外，他也需要更加肥沃的‘附加营养，不仅是弹琴，还有对文学、艺术史的熟知，以及待人处事等个人能力方面的提高。只有文化的底蕴够宽够厚，才能在艺术道路上走得更好、更远。”

“现在有很多比较优秀的学生都出国了，而我认为出国学习要因人而异，目前我还没有考虑让他出国。现在这个时代和我小时候不一样了，那时候国内什么都缺，特别是对于学习西洋音乐的人来说，土壤不够肥沃。现在，国内学习音乐的条件和大氛围已经相当好了，很多老师都是从国外学成归来，而且国内与国外高水平的学术交流也非常频繁。叶子凡现在出国，如果生活上得不到很好的照顾，或是对新环境不适应而延误了学习的进度，反而可能会耽误他应有的发展，而且，他会失去熟知我国博大精深文化的好时段。我不鼓励学生这么小的年龄就出去，但是不出国看看也是不行的，他们需要接触国外不同的文化氛围。当然这要看子凡是否准备好了。从目前来讲，他需要的是更大的舞台。我们这个专业是活在舞台上的，不管他是含苞待放，还是已经成长为一棵大树，只要一失去舞台，很快就会枯萎。因为他的勤奋和他对音乐艺术的热爱，今后我会在这方面给他更多的帮助。” 由熹老师意味深长地说道。

“千里之行，始于足下”，相信在由熹老师严格而充满爱心的培育下，叶子凡会脚踏实地走好每一步，就像他的名字一样，卓尔不凡，成为一名耀眼夺目的艺术之星。