2019年，第一届中国柳琴艺术大赛的颁奖典礼上，一支500名选手组成的柳琴队伍齐奏了一曲《我的祖国》，气势恢宏、声震夜空，在业界引起巨大反响。看到自己多年来为普及柳琴事业播下的种子如今已绿树成荫，作为此次活动策划之一的崔军淼激动万分，泪水夺眶而出。

 

如果是古筝、二胡，想组织成百上千的人齐奏易如反掌，而作为相对小众的乐器一一柳琴而言，这个阵势和规模，在中国柳琴的发展历史上已属破天荒了。

 

崔军淼何许人也？她是中国著名柳琴、中阮演奏家，国家一级演员，中国广播民族乐团柳琴首席、独奏演员，中央音乐学院硕士研究生导师。崔军淼的演奏风格细腻且充满激情，是一位集独奏、教学、乐团、室内乐为一身的多栖演奏家。她对中国柳琴艺术的推动发展更是具有示范性、引领性的贡献。

 

中国印象演奏家小组演出现场

 

与崔军淼相识于十多年前，当时民乐界创立民乐组合特别时髦，崔军淼凭借会演奏多种民族乐器和高超的演奏技艺、洒脱靓丽的外表，自然是许多民乐组合的抢手人选。当年她加盟的几个民乐组合出镜率非常高，在电视节目里常能看到她演出的镜头。后来，她又与同在中国广播民族乐团的好友缪晓勤、奉朝红、隋萍萍共同创立了 “中国印象演奏家小组”，他们都是我国著名的演奏家、国家一级演员，演出水平一流。

 

中国印象演奏家小组演出现场

 

许多年过去，崔军淼依旧风风火火，不是在各地演出排练，就是在音乐学院授课，非常忙碌。

 

中国印象演奏家小组

师从名家学习多种乐器

 

崔军淼10岁学习琵琶，启蒙于高德亮先生。1980年,崔军淼考入天津戏曲学校师从邹轲先生，并随王裕民、孙宪章等先生系统地学习了京胡、京二胡、月琴、三弦等京剧伴奏乐器，这为她今后的艺术发展奠定了深厚的艺术底蕴。1989年，考入中央音乐学院之后，崔军淼师从邝宇忠先生学习琵琶，因为训练过度肌腱受损，无奈改学柳琴。她先后师从张大森、刘星等先生学习柳琴、中阮。1993年，崔军淼以优异成绩毕业，成为中央音乐学院柳琴专业毕业的第一人。毕业之后，崔军淼进入中国广播民族乐团，除了演奏柳琴、中阮，在乐团有时也会用京二胡、月琴为京胡伴奏。

 

崔军淼在舞台上演奏柳琴

 

 

尽心竭力传承柳琴艺术

 

“柳琴在民间也被称为土琵琶。”聊起柳琴来，崔军淼的话多了起来：柳琴原是山东柳琴戏、安徵泗洲戏等戏种的主要伴奏乐器，距今有二百多年历史。崔军淼介绍道：早期的柳琴两根弦，7个品，仅一个半八度。从上个世纪50年代末至今的六十多年里，经过王惠然、潘妙兴等许多前辈音乐家及制作师傅对柳琴的改革、完善，它现已发展成为一件四弦29品、4个八度且非常完善的独奏乐器。柳琴改革的成功，结束了二百多年来它只是作为戏曲伴奏乐器的历史，填补了中国民族管弦乐队中弹拨乐没有高音声部的空白，也使柳琴成为了一件可以独奏的乐器。

 

崔军淼坦言，柳琴跟大家常见的其他乐器比起来，仍然属于小众乐器，学习的人数也少于琵琶、古筝、二胡的人数。“从我们柳琴自身的发展来讲，近十年柳琴有了长足的发展，涌现出大批优秀的独奏、协奏、重奏作品，喜欢柳琴、学习柳琴的人也越来越多。”

 

作为杰出的演奏家和教育家，崔军淼受聘于中央音乐学院已经27年。27年来，她培养的学生不计其数。她把自己几十年积累的丰富的舞台经验汇总成一套科学的、规范的柳琴教学体系，以其独特的教学模式为学院培养了大批柳琴专业人才，她们每个人都在海内外各类专业器乐大赛中荣获金、银、铜奖。2016年，崔军淼创建了一支专业的柳琴室内乐团一一“柳叶琴韵乐团”并出任团长及音乐总监。“音乐至美、秉承真我”是柳叶琴韵乐团的创团理念。成员由中央音乐学院柳琴专业的附中、本科、研究生组成。乐团以其精湛的技艺、细腻的音乐赢得了人们一致好评和业内专家的高度赞誉。乐团曾荣获首届“国际华乐室内乐大赛”金奖以及最佳演奏奖第一名，并夺得此次大赛最高奖金。2017年7月，在“全国柳琴艺术展演”中又荣获了职业青年重奏组金奖的好成绩。

 

演出中的崔军淼

 

 

尽最大努力推动柳琴艺术的发展

 

除了精英教育外，崔军淼也重视普及教育。她坦言：只要有时间的情况下，我都会做一些校外的辅导工作。成立于五年前的“青芽柳琴室内乐团”就是由业余爱好柳琴、阮的普通中、小学生组成的乐团。崔军淼给我发来该团孩子们的演奏视频和学习乐器的感言，从她们真挚朴实的语言中，无不流露出对崔老师的尊敬和对柳琴的热爱。崔军淼介绍说，这支乐团在参加音乐比赛活动中获得了很多金奖或第一名，在海外的国际比赛中也荣获过金奖。

 

讲课中的崔军淼

 

近年来，崔军淼受邀相继在全国各地举办柳琴大师课、“柳琴遇见阮”系列主题师生音乐会、湖南大学《岳麓讲坛•艺术人生论坛》之“走进崔军淼的艺术世界”等一系列艺术活动；为多家出版社、网站录制《国乐雅集柳琴篇》《一节好课》《中国音乐跟我学》等大量柳琴教学视频。

 

2020年，崔军淼受邀举办了“柳琴夏季学院崔军淼21天网络直播课程”，“2021年，因为疫情，我又与iartschool爱艺术+合作在线上举办了第二届中国柳琴艺术展演，大概也有近500人参加比赛。选手来自全国各地，其中还有台湾、香港、新加坡的选手。”崔军淼称，比赛活动聘请了海内外的专家评审，除此之外，还组织了6场知名专家讲座和一场青年演奏家现代作品专场音乐会，最后还有一场是颁奖典礼。为了庆祝建党100周年，在颁奖典礼上又是500名选手以及专家评委共同云齐奏《唱支山歌给党听》。两场音乐会都举办了网络直播，尤其是青年演奏家专场这台音乐会我们还受到了 “乐通天下”直播平台的鼎力支持，总流览量突破了30多万人次。崔军淼谈起举办柳琴比赛活动的初衷：为了推广这件乐器，引起世人对柳琴 的关注，推动这件乐器的影响力。“其实建立柳琴乐团也好，举办比赛、讲座也好，我只有一个目的：让越来越多的人来了解柳琴，关注柳琴，喜欢柳琴，学习柳琴。”崔军淼真诚地表示：尽我自己最大的努力来扩大柳琴的影响力，推动柳琴艺术的发展。“当然一个人的力量是有限的，但我尽力了就无怨无悔。”崔军淼笑着说。

 

活动现场

 

 

与乐海公司合作提升柳琴品质

 

谈起与乐海乐器公司合作的渊源，崔军淼说：“前几年乐海公司邀请我在阮族的品鉴会上做评审，从此我对乐海公司有了一些了解。就是通过那次活动，我发现乐海公司是一家踏踏实实做事情的企业，他们非常敬业、认真。”

 

在以后的交往中，乐海公司希望崔老师在柳琴制作方面给他们提一些建议。从那个时候开始，崔军淼与乐海乐器公司有了较为密切的交集。“乐海的技术人员每做出一批琴来，就会来北京找我，他们也虚心听取我试奏后给出的整改建议，特别认真的做笔记，然后回去调整，之后又返回来让我继续试奏。就这样不停地试，不停地改，他们会为了一个很小的细节往返几百里专门过来修整。”

 

崔军淼高兴地表示：从我接触的乐海早期的那批柳琴到现在他们做岀来的柳琴，我觉得无论是制作工艺还是音色方面都有了质的飞跃，尤其是四根弦的音色平衡、左手按音的舒适度，还有余音的延长，都有了很大的提高。“这些变化体现在它的外观，还有制作工艺、内部构造，包括一些配件。最主要的还是音色有了非常大的改变。总之一句话，乐海的柳琴越来越精，越来越专业化了。”

 

演出中的崔军淼

 

 

演奏家与制作师是鱼水关系

 

崔军淼坦言，乐器厂家与演奏家的密切合作，是乐器质量提升的重要保证。两者之间近乎鱼水关系。“演奏家在一线，他对琴的声音有一个很敏锐的认知度，他对乐器品质的提升能起到至关重要的作用。我们反观一些比较成熟的改革、改良的乐器，其实都是跟演奏家有很大的关系。改革、改良乐器，其实本身就是因为演奏家的需求。

 

“柳琴作为一件重要的高音乐器，它的音色高亢明亮，清脆纯净。一把优质的柳琴音色除了要具备它本身的特质外，还应该强而不躁，弱而不虚，声音松驰却不失张力，当然这也需要演奏家在技术把控上进一步完善。"崔军淼称自己因为长期的舞台演奏，使得她对柳琴音色格外挑剔，“我比较喜欢亮而宽的声音，一弦清亮、透彻、干净无杂音，具有明显的穿透力，三弦圆润饱满，四弦浑厚深沉，而二弦是桥梁起到了一个平衡过渡的作用。"她坦言要满足这些要求不易，“这些年我一直在寻找这样的声音，希望能有这样一把完美称心的乐器。”

 

 

 

将演奏经验运用于教学

 

从中央音乐学院毕业后，崔军淼就进入到中国广播民族乐团，崔军淼感恩她所在的中国广播民族乐团，“没有乐团的培养，就没有我的今天。”

 

从1995年至今，崔军淼一直担任中央音乐学院的柳琴主科老师，将她所学的知识，反刍于音乐学院。她还曾出版多张个人专辑及数字音乐专辑，发表多篇学术论文，并开创了5种柳琴新的演奏技法。当记者问她：舞台演岀和教书授课，你更喜欢哪种？她沉吟道：舞台表演和教学，这两项对我来说都非常重要。“我在乐团就是实践，长期积累的舞台经验它需要一种传承，就像是输入和输出关系。"她笑着说：我的运气还是蛮好的，有机会去把我毕生所学、包括我在舞台上积累的经验传承给学生们。"

 

崔军淼和她的学生们演奏现场

 

作为独奏家，崔军淼的演岀足迹遍布世界各地。她获邀参加国际众多音乐节演出及国家重大艺术活动，与海内外众多知名职业乐团、著名指挥家合作演出。受邀为中央电视台及地方电视台等几十家知名栏目录制节目及访谈。《人民日报》海外版等众多媒体、网站对她多次做过报道及人物专访。

 

在20多年的教学生涯中，崔军淼为中央音乐学院培养了大批柳琴人才，而且许多学生都已经是各个乐团、学院的业务骨干和学科带头人。如：宋楠、耿慧、王薇、吕丽、李怡函、许多、彭筱婷、张域、秦源等等。说起这些，崔军淼脸上洋溢着一脸的欣慰。

 

让小众乐器一一柳琴，有一天能成为大众乐器，是崔军淼多年追求的梦想。

 

崔军淼和她的学生们

 

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原文刊载于《乐器》杂志2022年第1期