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流行声乐老师访谈：音乐教育该从国外借鉴什么
2016-09-12 19:15:04 发表 | 来源：新浪网
兰天洋老师

冯淑兰老师
 
 主持人：我觉得今天的访谈真的很有意义，要站在教育教学一线，要把一些新东西，新知识，新理念要引入过来，不要觉得我就是一个声乐老师，我只要把我的声乐课教好，然后你学不学，听不听是你的问题，反正你不是我的孩子，然后出了问题那是你没有来上课，那是你违反了纪律，你要树立自己是他们的家长，是他们在学校里面的家长，我要为学生负责。我觉得这点真的很有道理，我觉得师德，我们一直都在提，但这点我觉得就能够非常淋漓尽致的表现出什么样的老师才是好老师。真的，我觉得感触真的非常深。
 
 刚才我们也谈到了专业化的问题，刚才我们谈到要把流行歌曲唱好不容易，到底是流行唱法还有美声唱法，民歌唱法到底有什么区别？到底是发音的方法不一样呢？还是唱法不一样呢？还是其他的？
 
 兰天洋老师：他是这样的，都是唱歌，但是出来的“产品”不一样。所谓“产品”，就像造一个洗衣机，有圆的，有方的，但是都叫洗衣机。美声要求的是那种宽的，高音是要求圆的，洪亮的，要在音乐厅不通过麦克风，让每一个人都知道你在唱什么。但是通俗其实是一个话筒的艺术，除了你有一个良好的歌唱状态之外，还要会所谓的玩话筒。高音讲究的是一条线，一个点，它不要求你开得多大，要求你洪亮，你如果唱得很洪亮，通过话筒出来的话你的声音会非常散，如果通过话筒出来一点点声音，反而感觉声音非常大，非常漂亮。如果是美声出来的声音肯定是不一样的，“产品”不一样，这是它的区别，就是高音，特别是在高音方面。
 
 主持人：曾经我听有人说好的美声歌唱家，他真的能够在音乐厅里面，他唱歌会让所有在座的人都能听清。有人觉得这可能吗？他没有那么大的嗓子，但是我觉得可能是声音的穿透力的问题。
 
 兰天洋老师：唱法的问题，还有一个就是音乐厅的声学的构造。
 
 主持人：学美声是不是都是胖子才能学美声？
 
 兰天洋老师：不是。
 
 主持人：有人觉得美声就要胸腔共鸣的？
 
 冯淑兰老师：对，这个很关键，那就必须要达到有冲击力，有冲撞力。
 
 主持人：但并不是说一定要胖，真的要达到某一个水准，这个水准不是以生理作为考核的，是以乐理作为考核的。
 
 冯淑兰老师：对，声音的标准，和他达到的技巧。
 
 主持人：那么怎么样才能唱好歌曲呢？我觉得普通老百姓张嘴就唱民歌，就唱美声不太现实，因为我们现在还没有普及到要把音乐知识真正走到千家万户，全民接受音乐良好的教育还是不现实的，但是流行歌大家可以张嘴就来，因为我们生活在一个音乐的世界当中，我有时候动情也会跟着唱歌，那么如何唱好歌呢？这个很关键，不仅仅是对于专门学艺术的人，普通老百姓听了我们今天的节目也会受益匪浅，我终于知道怎么唱歌了。
 
 兰天洋老师：作为一个卡拉OK的水平，我的理解是音准好，有一些乐感就足够了，唱歌再有点感觉就可以了，我觉得自娱自乐，这样已经足够了，对于普通的老百姓。
 
 冯淑兰老师：但是我也有一个观点，作为普通老百姓我不要求他任何，只要他开心就好。这个开心就好是什么呢？因为通俗，通大家都可以达到，俗就是大家都习惯的一种，就是说只要他高兴，发自内心的去想要唱，想要表达一种自己的情感，也就是说音准节奏还是有点层次的，没有这些，只要他对身心健康，又达到了一种融合气氛，又使自己很高兴，我觉得也未常不可。
 
 主持人：只要你开心，我只要喜欢这首歌，我就不怕它唱得好，因为我把感情全部融入其中了？
 
 冯淑兰老师：对于那些想唱，但不知道自己能不能唱准的人，对他们来讲也应该给他们一个很宽的氛围。但是兰老师讲真正唱卡拉OK也不是说随便一唱就行的。
 
 兰天洋老师：如果你音不准，大家估计都要捂耳朵了，或者我要出去接电话，我要方便一下。(笑)
 
 主持人：他这是唱歌吗？很恐怖，不仅没有带来欢快的心情，反而会烦。
 
 冯淑兰老师：所以说通俗音乐有没有标准？有标准，只不过是局限在最起码像兰老师说的音准和节奏上，他虽然开始这样，慢慢引导他，要唱准，要节奏唱得好，你在感情发挥上，慢慢使它成为一个既是娱乐的，又是大家很欣赏的，很舒服的，我觉得它也是有标准的。
 
 主持人：就是说首先我们要鼓励他，要感召他，我不管你唱的怎么样，至少你要先唱。然后他喜欢音乐之后，他会觉得我能不能唱的更好一点，我能不能再注意一点，他可能慢慢就提高上去了，但是如果你上来就说你唱的什么？他可能会觉得我以后不能唱了，越不唱越不知道怎么唱。
 
 冯淑兰老师：他就失去了这种乐趣，也不公平，我觉得。(笑)
 
 主持人：真的是开心学音乐，不是说把音乐当成一种负担，对，我觉得真的是这样的。
 
 兰天洋老师：如果是职业歌手那就要求非常严格了。
 
 主持人：咱们不能用这个水准要求他，说你不跑调就行。
 
 兰天洋老师：除了这个，还有各个方面的，比如声音的训练，还有音乐修养，文学修养，各个方面综合的修养在一起，才能成就你。你在国外，我的博客有一些国外的小孩子，11、12岁，唱的比现在中国的成年人唱的都棒。
 
 冯淑兰老师：为什么呢？
 
 兰天洋老师：我要告诉大家为什么呢？是因为我们中国目前还停留在用美声教，我只是说唱法上，是用美声在教学生去唱歌，去唱流行歌曲，出来的声音感觉都是不对的。国外一个小城里面的老师，就是像咱们中国普及美声一样那么普及，教流行那么普及，所以学生出来声音的状态都是非常好的，非常到位的，当然也有生理构造的问题在里面，咱们中国人多，生理构造那样状态的人也是非常多的，咱们中
 
 国唱出来那种声音的学生也应该是没有问题的。
 
 冯淑兰老师：所以我也在考虑这个问题，我觉得国外音乐是以很自我的流行通俗音乐，而且通俗演唱，是一种自我那种状态先进入，然后再慢慢调整。而中国是我先告诉你一个模式，你按照我这个模式去做，本来可以发挥他很贴近的东西，很独特的东西，但是不是都用一个模子可以压出来的呢？没有学好，自己的天性也灭了，这个切入点就是不一样的。同时另外一个，兰老师也讲他地域的文化，以及他的发音，应该说他们的演唱比咱们走在前面的，也是很前进的，在这方面来讲，我们暂时还是借鉴。
 
 兰天洋老师：就像咱们周围的京剧是咱们的，咱是老祖宗，人家国外的流行唱法人家是祖宗，咱们只能去借鉴他们的欧美流行唱法，融入到咱们中国演唱方法上来。
 
 主持人：变成中国式通俗唱法，但是永远不可能说这个东西就是我创的，我说怎么着就怎么着，还是要不断的学习。我们刚才谈到一个问题，我做一个总结，中国的音乐教育我要不断让学生找到共性，但是外国的音乐，我要不断的让学生找到个性，针对某一个人，或者针对某一个学生，或者演唱家，我都会说你要怎么怎么样发展，我会给你制订你个人的东西，但是中国的音乐教学可能就变成一种共性的东西，就是说你们最好要怎么怎么样就对了。我觉得这一点可能真的是一个非常非常大的问题，所以我们今天的谈话从怎么样考艺术生，如何看待“艺考热”，一些还没有艺术领域的同学，一直到我们今天谈到了中国艺术教育面临的一些问题，我觉得真的是有非常非常多的东西，我们得到了收获。
 
 今天我们聊了很多，但是有很多网友们在提问。
 
 网友：今天这个机会特别特别好，我如何能够在考试的时候，声乐考试的时候不紧张？我见到老师心里就紧张，嗓子就吃紧？
 
 兰天洋老师：首先我说一下我的博客里面专门有一篇文章，就是叫做《怎么样克服恐惧心理》，网友们可以上我的博客，到网上搜兰天洋的名字，里面有专门介绍这方面的文章。在这里我要说一下，一定要有一个平和的心态，在考试之前建议能够闭目，很安静的坐在那儿深吸气，吸五口气，非常非常安静的坐在那里，把心给放平。另外一个，不要把这个当成一个考试，你要把这些评委或者考试的老师，你要把他当成一个“石头”，你就好象是你自己在唱歌，一定要有这种心态。我教我的学生都是这样，考试的时候你就把这些评委当成一个“石头”，什么也不懂，你把你最好的一面，你认为最好的水平给表现出来。
 
 冯淑兰老师：我补充一点，刚刚兰老师说了，他太在意这个考试唱这首歌，就是一锤定乾坤。首先放弃这个，你考试首先心理状态要平和，要自信，同时真正你要是很真诚的时候你什么都排除了，你发自内心去演唱的情感是可以战胜一切的。如果你没有自信，没有真诚的东西，你很难战胜自己这种胆怯或者是紧张。所以说告诉这些学生和朋友，或者孩子们，只要你真诚就能够战胜一切。
 
 兰天洋老师：不管你是考美术还是考音乐，你都要用你的心去投入。
 
 主持人：其实老师永远是喜欢那些在舞台上能够充分表达出自己感情的学生的，老师一定会喜欢这样的学生的。好的，因为时间的原因，咱们今天的聊天就要到这儿了，我觉得艺术是无国界，无时间，无空间这样一门综合的一个因素构成的，真的让我们了解很多的东西，也感谢两位老师今天能够做客我们新浪，我相信通过我们这次聊天，会让考生，会让我们的音乐教师们都会从我们这次谈话当中明白点什么，谢谢两位。
 
 兰天洋老师：谢谢大家。
 
 冯淑兰老师：谢谢。

 
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