经典的力量，从来不会被岁月而掩盖！

“斜阳无限，无奈只一息间灿烂；随云霞渐散，逝去的光彩不复还……”近日，这首代表着粤语音乐鼎盛和辉煌的《夕阳之歌》，再次呈现在人们面前。

由香港著名音乐教育家廖明飞发起、监制，旅美青年钢琴家张浩民，联手中国音乐学院研究生青年古筝演奏家姚佳慧，台湾大提琴演奏家陈恩宁；澳门小提琴演奏家后则周，在后疫情时代，通过分镜录制的方式，打造了这首全新的云音乐。钢琴恰春花烂漫，古筝似秋风潇洒……没有歌词但却胜似歌词，中西在合璧中碰撞，把人的思绪带入到了经典的意境，那便是香港辉煌的巅峰。

《夕阳之歌》致敬香港

如果有一种力量能跨越时空，直逼心灵，那便是音乐！细细品来，这首经过全新编曲、演绎的《夕阳之歌》，带着浓浓的现代韵律；钢琴、古筝、小提琴、大提琴四种音响交融一脉，两岸三地的音乐家隔空演绎。

张浩民的演奏依旧是那么的优雅流畅、一切尽在掌控之中；姚佳慧指尖的古筝典雅含蓄，但赋予了古筝震撼人心的精准爆发力；陈恩宁的大提琴声部将忧伤转化成了回忆；后则周明亮的小提琴让经典滑向了高峰。

如果你细细聆听，一定会被整首作品的“歌唱性”和“穿透力”迷住，没错，太好听了。这不仅是经典作品的现代版演绎，更是向有情有义有血有肉的香港精神致敬，召唤着曾经的辉煌！

而首次以分镜头录制，线上云音乐合成的呈现方式，也成了这首作品独一无二的亮点。

张浩民跨越万里，只为故土情深

香港情怀音乐系列二——《夕阳之歌》由旅美青年钢琴演奏家张浩民领衔演奏。

疫情期间，正在美国留学的浩民接到恩师廖明飞的召唤后，在第10届香港金紫荆国际青少年钢琴音乐节中担任助教，并出色的完成了个人独奏钢琴音乐会。与同门师兄谢启彦，合作演绎皮亚佐拉的《自由探戈》二重奏音乐会。

而后，作为《夕阳之歌》的钢琴担当，张浩民第一个进入录音棚，录制完成整首作品的钢琴旋律。在没有与其余三位音乐家见面、彩排的情况下，他将作品的浪漫主义发挥到了极致。一切尽在音乐里，一切又尽在不言中。浩民为这首作品打造了完美的开端，奠定了高水准的基础。

致敬经典，召唤辉煌

上世纪八九十年代，粤语歌曲成了经典的代言，《海阔天空》，《光辉岁月》、《万水千山总是情》，《夕阳之歌》那是港乐的辉煌。

那时的香港各处灯火通明，高楼鳞次栉比，让东方之珠散发出独特的气质，港口游戈着各色船只，一派欣欣向荣，让人流连忘返。而如今，香港在复杂的国际局势下又遭疫情的洗礼，给这座美丽的东方之珠蒙上了莫可名状的阴影。

廖明飞老师说：我十几岁来到这里，我见证了香港的繁荣、发展，这里给予我成长的沃土、挚爱的音乐和荣誉的全部。在我心里香港是多元的、丰富的、自由的、温情的；是历经沧桑而打不垮的；是狂风骤雨中屹立不倒的；是所有香港人内心深处的归宿。

这便是香港情怀音乐系列的由来！廖老师用他的本职和本能，向经典致敬，向辉煌招手，向香港问候！

结尾：在完成了香港系列情怀音乐《一生何求》《夕阳之歌》的录制后，今晚，青年钢琴家张浩民将再次走进录音棚完成香港情怀三《红日》的钢琴演奏，他是廖老师的得意门生，更是这个宏伟巨制的不二人选。廖明飞老师也将预计用20部音乐巨著，让人间难得的经典再次散发现代魅力，祈愿美丽的香港重焕往日的辉煌。让我们准备好耳朵，一起聆听。