据美国媒体报道,美国传奇钢琴家拜伦·贾尼斯(Byron Janis)于3月14日在曼哈顿去世,享年 95 岁。拜伦·贾尼斯的妻子玛丽亚·库珀·贾尼斯证实了他在医院去世的消息。她表示,直到最近几天,他仍在积极写作,讲述他的职业生涯,并在整理他的音乐录音。
《纽约时报》评价道:「在音乐会的舞台上,拜伦·贾尼斯就像一根紧绷的弹簧,充满了张力,再加上他在表演中所展现出的纯粹的身体能量,他的演绎可以让人欲罢不能,也可以让人沉醉其中。」
1928年3月24日,拜伦·贾尼斯出生于宾夕法尼亚州麦基斯波特,在匹兹堡长大。1944年初,15岁的他首次与 NBC 交响乐团合作演奏拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。同年2月,他与匹兹堡交响乐团合作演奏了同一作品。当时14岁的洛林·马泽尔担任指挥。这些演出引起了弗拉基米尔·霍洛维茨的注意,霍洛维茨同意教拜伦·贾尼斯三年,条件是必须只跟他学习,而且不能照搬霍洛维茨的风格。拜伦·贾尼斯引用霍洛维茨的话说:「你要成为第一个拜伦·贾尼斯,而不是第二个霍洛维茨。」
1948年10月29日,拜伦·贾尼斯在卡内基音乐厅首次登台,演奏了巴赫、贝多芬、舒伯特、门德尔松、肖邦、李斯特、斯克里亚宾和普罗科菲耶夫的作品。《纽约时报》的乐评人写道:「笔者很久没有听到过如此才华横溢的音乐家,这位20岁的钢琴家所表现出的感情、智慧和艺术平衡」。
拜伦·贾尼斯在18 岁时与 RCA Victor 唱片公司签约。他还曾为水星、飞利浦和EMI公司录制唱片,他录制的肖邦和拉赫玛尼诺夫的唱片曾多次再版,尤为珍贵。
,Rachmaninov: Piano Concertos Nos.2 & 3; Prelude in E flat etc.,专辑8首音乐,Byron Janis
,Liszt: Piano Concertos Nos. 1 & 2; Encores,专辑16首音乐,Byron Janis
,Great Pianists of The 20th Century Vol.50,专辑27首音乐,Byron Janis
,Prokofiev: Piano Concerto No.3 / Rachmaninov: Piano Concerto No.1 etc.,专辑12首音乐,Byron Janis
,Rachmaninoff: Piano Concerto No. 3 - The Mercury Masters, Vol. 3,专辑3首音乐,Byron Janis
在20世纪50、60年代的职业生涯巅峰时期,拜伦·贾尼斯以从钢琴中汲取的巨大音量和丰富多彩的音色而闻名,并以自由的诠释方法而著称,有时当作曲家的表现手法与他的构思不一致时,他就会绕过作曲家的表现手法。在音乐会上,他最擅长演奏那些需要巨大、有力的音色和情感基调的作品,如柴科夫斯基和拉赫玛尼诺夫协奏曲以及李斯特的作品。
1967年,拜伦·贾尼斯在参观法国伊夫林的图瓦伊城堡时(上图),看到了主人保罗·德拉·帕努兹伯爵在一个标有「旧衣服」的盒子里发现的一对手稿。并确认它们是肖邦手写的《降G调圆舞曲》(作品70之1)和《降E调大华尔兹》(作品18)的手稿版本。这两部作品都很有名,但手稿中的细节却不尽相同。奇怪的是两年后,他在耶鲁大学一个未编入目录的收藏中发现了相同两部作品的不同肖邦手稿。1978 年,他将这些发现写成《这个时代最戏剧性的音乐发现》一书出版。
到了20世纪70年代初,拜伦·贾尼斯在演出时感到疼痛和僵硬,这是双手关节炎造成的。1973年确诊后,他仍然坚持音乐会的日程安排和每天五小时的练习。直到 1985 年,南希·里根(Nancy Reagan)在白宫举行独奏会后宣布任命他为关节炎基金会的国家艺术大使,他才开始谈论自己的关节炎,他还参与了青少年关节炎大会。
但是,拜伦·贾尼斯的左手拇指的关节持续退化,使他连触摸键盘都感到疼痛难忍。1990 年,他的左手拇指进行了手术,此后影响了他演奏大型浪漫主义作品所需的一些伸展动作。1997年,他对媒体说:「当我拆下绷带时,我想'哦,我的上帝'。我已经克服了很多困难,但我想我再也不能演奏了,甚至不能为自己演奏。我不想见任何人,也不想和任何人说话。我试着往好的方面想,但我做不到。」
拜伦·贾尼斯暂时退出了音乐会舞台,全身心投入到歌曲创作中,这是他年轻时的一种消遣方式,但由于巡演日程过于紧张,他放弃了这种方式。90年代中期,贾尼斯重返舞台,起初他只是在慈善音乐会上做一些简短的表演,与其他演奏家共同演出,后来他开始演奏莫扎特、舒曼、肖邦和普罗科菲耶夫的作品,1998 年他在爱丽丝·塔利音乐厅举行独奏音乐会,纪念他在卡内基音乐厅首次独奏音乐会50周年。
拜伦·贾尼斯于 1962 年开始任教,1987 年加入曼哈顿音乐学院。在教学中,他首先鼓励学生独立思考。他在 2016年《华尔街日报》上发表的一篇文章中写道:「必须教会有天赋的学生,他们不仅是钢琴家,还是艺术家,是要创造,而不是模仿。应该让他们知道,灵感来自于生活、体验和观察生活,无论是真实的生活还是想象中的生活。」