7月14日、16日，青年指挥家孙一凡带领广州交响乐团和14位中外声乐名家成功上演了两场瓦格纳歌剧《莱茵的黄金》（音乐会版）。庞大的乐队编制、水乳交融的音乐与歌声、国际水准的舞台灯光，为观众们呈现了瑰丽的瓦格纳歌剧世界。

中国音乐家协会主席叶小纲观看后评价道：“《莱茵的黄金》是瓦格纳德意志精神的重要阐述，是人类精神文明的重要成果。来自全球的14位著名声乐家在指挥家孙一凡和广州交响乐团的带领下，以罕见的高质量完成这次马拉松式的演出，是今年重要文化事件。祝贺孙一凡和广州交响乐团，祝贺所有声乐家！”

年仅29岁的孙一凡临急受命接过余隆大师的指挥棒，完成广州历史上第一部由本地乐团上演的瓦格纳歌剧。音乐会上观众沉浸其中，音乐会结束时掌声雷动。

 

7月16日，在第二场演出前，广州交响乐团举办的“新任音乐总监聘任仪式暨2023/2024音乐季发布媒体见面会”上，广交新任音乐总监黄屹与广交和星海音乐厅共同公布了一个重磅消息：在余隆大师的提议和策划下，“余隆工作室”将携手广州交响乐团和星海音乐厅，计划把瓦格纳的鸿篇巨制《尼伯龙根的指环》四联剧的其余三部：《女武神》《齐格弗里德》和《诸神的黄昏》在广交未来乐季中搬上星海音乐厅的舞台。”

 

见面会上，广州交响乐团团长陈擎说道：“余隆大师自2003年担任广州交响乐团音乐总监20年后，在今年5月30日宣布在新乐季将广交艺术帅印交予年仅37岁的知名指挥家黄屹。这次，余隆大师因身体原因不得不放弃执棒《莱茵的黄金》，我们并未采取国际惯例邀请指挥名家来‘救场’，而是把指挥棒交给了这场歌剧的助理指挥——年仅29岁的孙一凡，他也许因此成为全球执棒瓦格纳歌剧全剧最年轻的指挥家。这些都体现了余隆大师与广交一直以来对青年音乐家的大力支持和用最好的平台为青年艺术家提供施展才华的坚定信念。”

 

“《莱茵的黄金》给现场观众带来的震撼和体验是久久不能忘怀的，包括我本人，在正式演出前都想象不到现场观众反响的热烈程度。演奏瓦格纳歌剧，对广交和星海音乐厅来说都是个艰巨的任务，我们的团队在前期做了大量的工作，策划和准备时间长达半年，又经过两周的现场磨合，在乐队演奏的打磨上、独唱演员的选择上、舞台概念的设计上，都独具匠心。从7月14日首演的情况来看，我们很好地完成这个任务，交出一份优异的答卷。这有赖于厅团合一25年来卓有成效、屡获证明的最佳工作模式，双方团队拿出了最大的热情去实现这个宏伟目标。”

广州交响乐团音乐总监黄屹说道：“祝贺音乐会版歌剧《莱茵的黄金》的成功上演，这一切都来自于余隆大师对音乐事业的推动，对青年音乐家的提携。感谢余隆总监、星海音乐厅和广州交响乐团全体音乐家一直以来对包括我在内的青年音乐家的包容和支持，让我们可以在这样优秀的舞台上施展才华，不断地成长进步。”

正如星海音乐厅王冬云主任所说：“《莱茵的黄金》盛大首演现场收获的如潮掌声是观众给予我们最大的鼓舞，也是 ‘厅团合一’ 理念成功的一个最佳诠释。从星海音乐厅25周年华彩音乐会 ‘黄河’、联合跨界制作 ‘乐动·舞界’，一路狂奔到音乐会版歌剧《莱茵的黄金》，每一场演出都让观众眼前一亮，好评不断。可以看出广交和星海音乐厅都很拼，几乎是马不停蹄，而这一切的初心，是为了给广大乐迷呈现优秀的高质量艺术作品。未来我们将继续发挥各自优势，不断尝试创新制作更多的优质内容，助力艺术高质量发展。”

 

在广交未来乐季安排中，“余隆工作室”将携广州交响乐团和星海音乐厅联手将瓦格纳的鸿篇巨制《尼伯龙根的指环》全套搬上广州的舞台，此举无疑使粤港澳大湾区进一步与全球古典乐坛同频共振，使湾区内的广大市民和乐迷拥抱与世界同步的音乐艺术。

这一周我的心路历程像做梦一样，从最初接到演出任务的忐忑加兴奋，再到立刻转换角色和工作状态，直到前天首演最后一个音符落下时那种无法言传的幸福感和满足感，这一切对我来说是一笔极其宝贵的经历和财富。为此我要特别感谢余隆大师，广州交响乐团还有星海音乐厅对我的大力支持和信任，还要感谢所有优秀的歌唱家们、广交的音乐家们还有邹爽总监和整个舞台技术部门为这部莱茵黄金付出的辛苦努力，我觉得能为广州听众奉献出这样一部伟大的作品，我们大家一切的付出都是值得的。

——指挥 孙一凡

星海音乐厅美好的声场再次成为音乐家们盛赞的焦点，这也使得音乐会版歌剧最大的优势得到了最充分的体现。广州热情而卓越的观众群使得星海音乐厅舞台再次成为青年音乐家进阶成长的福地，指挥家孙一凡的表现大气沉着，极为亮眼，能够在短时间内接手并将如此庞大复杂深刻的作品表达至此，殊为不易。

——星海音乐厅副主任 杨震

上演任何一部瓦格纳歌剧，对任何一个音乐演出团体和专业场馆而言都是艰巨的任务，对演出和欣赏瓦格纳的传统尚不成熟的中国乐团及观众来说更是如此。四管编制的庞大乐团，在指挥孙一凡执棒下各声部清晰分明、强弱有致，营造出细腻的音乐流动效果和扣人心弦的戏剧张力。广交和星海音乐厅合作的这台制作在独唱演员的选择上独具匠心，打造了一支中外结合的优秀团队。和文特里斯等资深瓦格纳歌唱家同台，沈洋的演唱丝毫看不出角色首演的痕迹，倒如已身经百战一般，其对音乐、文本尤其是戏剧流动的把握令人惊叹。可以说，他的水准已可比肩当代最优秀的瓦格纳低男中音。

—— 瓦格纳歌剧研究学者 李璟睿

广州的观众非常专业，他们为指挥和演员鼓掌，为所有的卡司欢呼，对演员的认识度都很高，对歌剧的理解显然是有一定基础的，这样的情景在其他城市都很少见到。大家显然也对高质量的演出如饥似渴。纵观国内做歌剧这几年，这次是国外艺术家阵容最鼎盛的一次！

—— 媒体人 李澄

摄影：许磊、罗宇罡、EONIMAGE萬古映像