致力教育 创新音乐鉴赏讲座音乐会模式---青年钢琴家张忻忻专访
5岁开始学习钢琴，展现良好的音乐天赋
张忻忻5岁就师从本市著名音乐教师史美芳学习钢琴，儿时即展现出良好的音乐天赋，多次在省、市级器乐比赛中崭露头角，曾获维维杯钢琴比赛少儿组一等奖。
“听妈妈说，我小时候一看卡通片里米老鼠弹琴，就手舞足蹈模仿上了。那时候家里有一个玩具钢琴，上幼儿园的时候，我有时就能把在园里学过的儿歌在那架琴上弹出来，当然，是用一个手指戳出来。”张忻忻称，妈妈就觉得她很有音乐天赋，当然她自己也特别特别喜欢音乐。
20多年前，张忻忻父母的工资都很低，为了买架钢琴，他们算是倾囊所出。幸运而且荣幸的是，张忻忻跟了史美芳老师学琴。“她是一个很细心也很严格的老师，对孩子很负责任，每堂课都会记笔记，弹不好有时也被她骂。那时我有点怕她，但是现在很感激她对我的教诲。”
其实小时候张忻忻不是一个很听话很爱练琴的孩子，为了保证让她每天有定量的练习，妈妈颇费苦心，绞尽脑汁。有一次，张忻忻不想练琴，就让妈妈给她报幕，妈妈虽然有点不情愿，但是为了让她坐下来练琴，就硬着头皮报了，说：“下面有请张忻忻小朋友给大家演奏小奏鸣曲。”没想到张忻忻居然皱了皱眉头，说：“这也太没有创意了，你得说我是从美国来的钢琴家，给大家演奏。”
“我妈强压怒火，还是就范了。不料我还不罢休，一脚站到琴凳上大声说：‘你得很有激情地说，从美国来的著名钢琴家Mary 给大家演奏。’”张忻忻笑着说，结果不言而喻，妈妈气得把她从琴凳上一把拽下来，在屁股上啪啪揍了几下。她自己还哭着狡辩说：“这下我心情不好了,练不了琴了。”
张忻忻说，现在回想当年，妈妈还真不容易。不管怎么说，她的这个小预言还真地兑现了。前几年有一次在美国奥柏林音乐学院举办钢琴独奏音乐会,妈妈就坐在台下,“当我弹完最后一个音,全场观众起立为我鼓掌的时候，我想我妈妈心里肯定很激动很欣慰吧。我这个曾经顽皮的不爱练琴的小孩，终有一天也得到了美国人的掌声！”
四年级踏上学艺路，专业第一考入南艺附中
“能去南京学琴，算是我很幸运，也是机缘吧。”张忻忻说，小学四年级的时候，她参加南艺的考级，恰巧南艺钢琴系主任徐军老师来徐州监考，弹完之后,他就把妈妈叫了过去，说这个孩子很有乐感，有灵性，可以好好培养。从那时起，她和妈妈就踏上了去南京的求学之路。
那时张忻忻每周六要去南京求学。早上4点多就要起床，为了赶早班的火车去南京上课。当时到南京坐的还是绿皮慢车，妈妈带着她从徐州到南京，一路颠簸要五六个小时，然后跟老师上完课，当天再坐火车赶回家，因为周日要补学校的作业，周一还要正常上学。
这样的日子过了一年多，张忻忻就以专业第一名的成绩考上了南艺附中，同时获得全校最高奖学金。“当时我离开家去外地读书是12岁，爸爸妈妈没有陪读，他们偶尔周末会来南京看看我。但张忻忻说，她的学习成绩一直不错，属于班级前几名。
2004年，张忻忻考入中国音乐学院钢琴系，高考的成绩比中国音乐学院的录取分数线高出一倍，师从留美青年钢琴家韩冰老师。
在校期间，由于专业成绩突出，她获得系里老师的一致认可。
2007年她大三时候，在学校专业技术考核取得第一名, 然后作为优秀学生代表得以在中国音乐学院附中举办音乐会，并被公派赴美国参加“自然之音”宾夕法尼亚夏季音乐节，先后在美国兰开斯特、费城、匹兹堡、伊丽莎白镇等地举办系列音乐会，获得广泛好评。
以优异的专业成绩，“横扫”美国多所大学
2008年本科毕业后，张忻忻考入美国奥柏林音乐学院，就读钢琴表演艺术家文凭（当年该专业仅录取３人），并获得全额奖学金。2009年参加了纽约国际键盘艺术节并获奖学金，2010年获得俄亥俄州器乐比赛二等奖以及Clarenz. Lightfritz 奖学金。
“奥柏林大学是一所奇葩学校, 在那里我第一次感受到了教育的自由性和启发性。”张忻忻说，学校的人文环境非常友善包容,特别是对待国际学生，尽可能的给予帮助和理解。此外, 学校也非常人性化，允许学生按照个人兴趣选择专业和课程，这样的学习环境让她大开眼界。张忻忻的导师山农(音译)先生是一位很有思想的人,他会在钢琴课上和张忻忻讨论三国和孙子兵法, 两人经常交换彼此的世界观人生观。“他是一位高明智慧的人，却追求一种‘采菊东篱下,悠然见南山’的境界。”
2010年，张忻忻以优异成绩考入美国公立大学音乐学院排名第一位的印第安纳大学，并获得助教奖学金，攻读钢琴表演硕士学位和演奏家文凭。
张忻忻说，这个大学是她人生中的“炼狱”, 离开了世外桃源般的奥柏林大学, 这所曾有着公立音乐学院排名第一的学校,让她感受到什么叫做“胜者为王”的竞争法则。
“这里没有第二，只有第一。”张忻忻称，学校人才济济, 竞争非常残酷。那段日子，她几乎每天只睡五六个小时, 读书读到凌晨三四点钟是常事, 有时练琴太晚错过了午夜的末班车,就只能步行回家, 冬天下大雪也只有一脚深一脚浅地走回家。
“那段日子经常因压力大想哭, 看看身边的同学状态都跟我差不多, 几乎没什么幸福感。然而人生总是先苦后甜, 我在印第安纳大学打下了扎实的专业基础和文化素养, 2013年以优异的成绩考入了辛辛那提音乐学院，并一直保持几乎是满分的GPA学习成绩。” （美国这边GPA满分是4.0，她目前是3.9）。
值得骄傲的是，张忻忻是当年考入辛辛那提音乐学院的，唯一获得钢琴助教全额奖学金的亚洲学生。音乐学校接近两千人，但钢琴助教一共只有9个名额。当年钢琴助教全奖只有两个新生拿到,一个是张忻忻，另一个是加拿大的同学。机会非常难得。
热心参与社会慈善活动，多方面锻炼自己能力
如今，张忻忻是美国国家音乐教师协会会员和俄亥俄州音乐教师西南分会会员，多次参加全美和州际的音乐教育研讨会及相关学术交流活动，并积极参与各类社会慈善和音乐普及活动。
2010年，她在俄亥俄州罗切斯特教堂策划了“母亲与女儿”音乐晚会。恰巧妈妈来参加她的毕业典礼，所以张忻忻邀请妈妈为大家演奏了几首葫芦丝作品，妈妈还用英文和美国朋友一同合唱了英文歌曲《雪绒花》，场面十分温馨。 当晚，张忻忻的妈妈被晚会评为“居住地离女儿最远的母亲”。
2012年，张忻忻应邀参与了兰开斯特国际钢琴艺术节的比赛评审和大师班等活动。2014年，加入美国音乐教师协会辛辛那提分会的“心动力”项目并发行了钢琴演奏CD合辑；同年，先后在梅森市和辛辛那提市多次举办公益性钢琴普及讲座，获得社会各界的好评。
圣诞节教堂会有大型赞美诗合唱演出，张忻忻曾参与钢琴伴奏。那时正值期末考试，她必须兼顾学习，还要见缝插针的练习伴奏谱，然后连续演出了4个晚上，每场演出时长3个小时。当然，参与类似活动非常有乐趣，能够了解到当地的风土人情，也能多方面锻炼她自己。
有一次受辛辛那提大学和代顿大学华人学生会的邀请，张忻忻给华人卡拉OK大赛做评委。评为对每个选手唱都要点评，这还真考验了她的现场反应能力，同时结交了不少朋友。
致力音乐教育公益事业 创新古典钢琴音乐会模式
6月下旬到7月初，张忻忻回徐州举办了6场钢琴公益讲座音乐会，与家乡父老分享在国外学到的音乐知识。张忻忻称，她去年夏天在美国组织了几场钢琴普及讲座，受到社会各界的好评，因此激发了她回徐州办讲座音乐会的想法。一路学琴，她先后接受了很多奖学金资助，因此，她也想用音乐回馈社会，把所学知识分享给更多有音乐梦想和热爱音乐的人。
而传统的音乐会模式即演奏者在舞台上弹奏，观众在台下安静聆听，唯一能够了解作品的途径是观众手中的节目单。多年来学习和演奏古典钢琴的经验让张忻忻感到这样子的音乐会模式日益陈旧，已经跟不上这个以多媒体为主导的时代。古典钢琴曲对于没有接受过专业培训的普通听众来说，本身就比较冗长和复杂，可谓阳春白雪，而现今的社会在iphone, ipad等多媒体工具的诱惑下，人们的心变得“浮躁”起来，更没有耐心去体会古典音乐的内涵了。
“古典音乐是人类非常唯美的语言，我希望人们能够有兴趣去了解古典音乐，让这门艺术源源不断的发展下去。“张忻忻说，在此次讲座音乐会的设计方案上，她以观众的角度为出发点，结合时代发展的特征，以多元化的形式为大家呈现古典音乐，从诗歌，原创散文，绘画，音乐家生平故事，声乐，器乐，影像等各方面入手，帮助观众理解音乐，让观众真正领会到古典音乐的真谛。
在音乐会上，张忻忻为观众讲解并演奏了四首作品————格拉纳多斯的《情话》，莫扎特《a小调钢琴奏鸣曲》，肖邦《幻想波罗涅兹舞曲》，法佐赛昂改编的《夏日时光变奏曲》。
演奏每一首作品之前，张忻忻先为大家营造一个音乐氛围，比如朗读一首诗歌，或展示一副油画，让大家感受一下音乐情绪，然后再讲解一下作品创作背景，作曲家的故事，最后才是演奏部分。这种方式，自然博得广大琴童和家长的热烈欢迎。此次活动得到徐州和声琴行的大力支持，每场讲座音乐会都爆满。
“音乐是人类共同的语言，每一个人都应该有享受音乐和理解音乐的权利。”张忻忻说，作为一名演奏者，她更应该以观众的角度为出发点，用简洁的语言为大家讲述音乐的背景和意境，让观众真正融入古典音乐的欣赏当中。
■对话张忻忻
记者：还记得第一次到国外参加音乐会的情况吗？
张忻忻：是在宾州兰卡斯特的一座很古老的教堂里，高高的穹顶，钢琴的回声很长很悠远.我当时弹的斯克里亚宾的《幻想曲》，一首非常奇幻又很热情的作品，好像当时的心情比较紧张又兴奋，这是我第一次在教堂这样的环境里弹琴。
记者：这几年在国外还有什么经历？
张忻忻：趁假期在美国走了不少地方，洛杉矶，纽约，迈阿密，尼亚加拉大瀑布，拉斯维加斯，休斯顿等等。旅游给我带来的不只是放松，还有采集不同的人文风情，为我的音乐想象力添加素材。练琴以外，我最大的兴趣爱好就是做饭了，连我美国印第安纳的“魔鬼导师”都要给我投资开餐厅。
记者：国外的饮食习惯吗？
张忻忻：还可以。每逢过年过节，我会组织一些各国朋友到家里聚餐，有时包饺子，有时煮火锅，有时就炒几个拿手菜，主要想让外国朋友也了解感受一下中国文化，另外也排解一下“每逢佳节倍思亲”的忧伤。
记者：7年多的国外生活给你什么感触，下一步的打算？
张忻忻：这七八年过得非常充实，历练很多，成长很多，想法很多。我打算一直为音乐教育事业添砖加瓦，致力于把音乐从应试教育慢慢转变为素质和兴趣教育。
记者：请问为什么这次回国要办钢琴讲座？
张忻忻：此次回国举办钢琴公益讲座和音乐会主要是想把这些年在国外学到的音乐知识能够分享给国内的琴童和老师，算是资源共享吧。我平时也是喜欢研究喜欢琢磨的人，在学校期间就不用说了，每天都要读书学习练琴准备各种演出和音乐会，而在暑假期间，我也会从事一些跟音乐有关的活动，比如说去年夏天我在美国组织了几场钢琴普及讲座，受到了社会各界的广泛好评，这也激发了我今年做这个讲座音乐会的想法。我个人也很支持公益活动，愿意把音乐无偿分享给大家，让热爱音乐的人都能够有条件接触到高雅艺术。一路学琴，我个人也先后接受了很多奖学金资助，这些奖学金的来源其实是社会各界对于教育的大力支持和对求学者的积极鼓励。所以，一方面我是非常幸运的人，能够一路很顺利的求学，另一方面我也应该有回馈社会的责任，把我所学的知识分享给和我一样有着音乐梦想的人或是热爱音乐的人。
另外，这次活动的举办也承蒙徐州和声琴行的大力支持和鼓励，我一开始有了这个想法后，拿着我做的ppt课件就去找素未谋面的和声琴行的丁总，和他聊了我的想法，他就非常支持，做了很多宣传推广工作，同时也为我联系了周边县市的琴行，大家都非常积极的为我组织这个讲座。每场讲座音乐会都是爆满，琴童，家长，还有当地的钢琴老师都很积极参与我们的活动，这让我感觉到钢琴音乐鉴赏和普及这个想法得到了观众的肯定和鼓舞，很多人都表示这种近距离的接触古典音乐，通过多个角度理性认知钢琴作品，然后达到感性的欣赏，把抽象艺术变得形象化，具象化，让大家都能够真正听懂音乐。
记者：能否具体描述下你的音乐鉴赏讲座音乐会？
张忻忻：传统的钢琴音乐会模式是演奏者在舞台上弹奏，观众则在台下安静地聆听，而唯一能够了解作品的途径是观众手中的节目单。对于没有接受过专业培训的普通听众来说那些复杂冗长古典钢琴曲可谓阳春白雪，曲高和寡，很多人都听不懂，然后逐渐就对这门艺术不感兴趣了。我很多朋友也告诉我他们去听钢琴音乐会无非是冲着演奏家的名声去的，至于音乐会的质量和音乐的意境，他们无法领会。我自己在国内外也开过很多个人钢琴独奏音乐会，来听我演奏的多数是音乐专业的学生，老师，还有来支持我的朋友。以前我也没有在意这些，但是近些年我在想一个问题，音乐是人类共同的语言，每一个人都应该有享受音乐和理解音乐的权利，而作为一名演奏者，我的职责不仅仅是表达我的音乐想法和感受，更应该以观众的角度为出发点，用简洁的语言为大家讲述音乐的背景和意境，让观众在聆听的过程中有的放矢，带着思考去听，带着问题去听，这样才能够真正融入古典音乐的欣赏当中。
我的讲座音乐会为观众讲解并演奏了四首作品—— 格拉纳多斯的《情话》，莫扎特《a 小调钢琴奏鸣曲》，肖邦《幻想波罗涅兹舞曲》，法佐赛昂改编的《夏日时光变奏曲》。在我演奏每一首作品之前，我先为大家营造一个音乐氛围，比如说朗读一首诗歌，让大家感受一下音乐情绪，然后我再讲解一下这个作品的创作背景，作曲家的故事，包括与其他艺术形式的联系，最后才是演奏部分。（我把我的ppt给你发一份，你可以看一下我的讲解内容）比如说，我演奏的最后一个作品是《夏日时光变奏曲》，那么我先读几句泰戈尔的诗，是有关音乐的，然后我讲解这首作品的创作背景，出处，并且给观众播放一段这首歌的声乐原唱视频，最后演奏。
忻益求新 至善至美
——旅美博士张忻忻钢琴作品赏析公益讲座音乐会
“很多人理解的古典钢琴音乐是阳春白雪, 深奥复杂, 甚至有些曲高和寡, 即便有好奇心去了解去欣赏，也常常感觉只能听其音响，而不能会其内涵，久而久之，就失去了对这门艺术的追求。其实，任何一种形式的音乐创作都离不开人们的生活。在这个多维度的世界里，我们所听到的，看到的，感受到的，以及联想到的，都可以被作曲家用音符记录下来，汇编成一首首美妙的钢琴作品。今天，我要以多元化的方式，从诗歌，散文，绘画，故事，声乐，影像等方面像大家呈现钢琴作品，帮助大家理解古典音乐，揭开高雅艺术的神秘面纱”。这是张忻忻在讲座音乐会的开场白。在座无虚席的音乐演奏厅内，舞台中央的大屏幕上显示着“Summer 夜未眠——张忻忻钢琴作品赏析讲座音乐会”的字样，而舞台下的观众们正仰首期待着一场前所未有的神奇音乐之旅。
整场音乐会，张忻忻一共为观众讲解并演奏了四首风格各异的钢琴作品。选自西班牙作曲家格拉纳多斯的代表作《戈雅之画》中的《情话》，是一首洋溢着吉普赛风情的炫技之作，它的创作灵感来自于西班牙浪漫派画家戈雅的油画。在讲座中，张忻忻不光为观众展示了戈雅的画作，还朗读了她为这首作品创作的散文诗——《热情的初夏》。而她的演奏则完全体现出作品所描绘的强烈的舞蹈律动感和精湛的吉他炫技。一曲结束，还沉浸在被热情感染而喜悦的观众们，突然间又被忧郁纠结，惶惶不安的《莫扎特a小调奏鸣曲》所吸引。在这种反差极大的情绪下，观众们聆听着张忻忻讲述的莫扎特的故事，天才在现实生活中也有过失意和难言之隐，他将真实的自己隐藏在音乐中，他的痛苦只对音乐述说。感性，与理性的结合，加上想象力，就等同一首美妙绝伦的乐曲。《肖邦的幻想大波兰舞曲》是一首经典的钢琴曲，张忻忻在讲解这首作品的同时也注重和观众的互动，她让观众辨别画家毕加索和儿童的画，以此阐述艺术和想象力的密不可分。另外，她还示范作品中的军鼓节奏，并现场教大家用手打拍子，让观众们参与到音乐的欣赏中。最后，张忻忻为大家讲解演奏了一首爵士钢琴曲，《夏日时光》，由钢琴奇才法佐赛昂改编自美国歌剧《波吉与贝斯》，为了让观众听到钢琴作品和声乐作品的对比，她在演奏前专门为观众播放了一段原作的声乐视频。以这种形式讲演钢琴作品在中国是第一次亮相。
张忻忻从2015年6月底至7月初在四个城市一共做了七场讲座音乐会，全部是公益演出，其中包扩一场与当地钢琴教师的学术交流座谈。对于做这样的公益活动，张忻忻并不是第一次参与， 她在美国求学期间，经常义务去教会，医院，社区等地做免费演出和讲学。2014年，她先后在美国辛辛那提市和梅森市成功举办多场钢琴普及讲座，受到社会各界的好评，也因此激发了她回国办讲座音乐会的想法。张忻忻说一路学琴，她个人先后接受过很多奖学金资助，这些奖学金的来源是社会各界对于音乐教育事业的大力支持和对求学者的积极鼓励。所以，一方面她觉得自己是非常幸运的人，能够一路很顺利的求学，另一方面她感觉自己有回馈社会的责任，应该把音乐无偿分享给大众，把她所学的知识分享给和她一样有着音乐梦想的人和热爱音乐的人。
在音乐会模式的改良和创新上面，张忻忻觉得传统的音乐会模式即演奏者在舞台上弹奏，观众在台下安静地聆听，而唯一能够了解作品的途径是观众手中的节目单。对于没有接受过专业培训的普通听众来说，那些复杂冗长的古典钢琴曲，让很多人都望而生畏，去听钢琴音乐会是冲着演奏家的名声去的，至于音乐的真正意境却无法领会。 她认为古典音乐是人类唯美的语言，每一个人都应该享受它并理解它。演奏者的职责不仅仅是表达自己对音乐想法和感受，更应该以观众的角度为出发点，结合时代发展的特点，用简洁的语言为大家讲述音乐的背景和意境，让观众在聆听的过程中有的放矢，带着思考去听，带着问题去听，这样才能真正领会到古典音乐的真谛。
青年女钢琴家张忻忻简介
张忻忻，江苏省徐州市人。５岁起师从本市著名音乐教师史美芳学习钢琴，儿时即展现出良好的音乐天赋，多次在省、市级器乐比赛中崭露头角，曾获维维杯钢琴比赛少儿组一等奖。12岁以专业第一名的优异成绩考入南京艺术学院附中，同时获得全校最高奖学金。此后长期师从南艺钢琴系主任徐军教授。
2004年考入中国音乐学院钢琴系，师从留美青年钢琴家韩冰老师。在校期间，由于专业成绩突出，获得系里老师一致认可，于2007年作为优秀学生代表得以在中国音乐学院附中举办音乐会；并被公派赴美国参加“自然之音”宾夕法尼亚夏季音乐节，先后在美国兰开斯特、费城、匹兹堡、伊丽莎白镇等地举办系列音乐会，获得了广泛好评。
2008年本科毕业后，随即考入美国奥柏林音乐学院，师从键盘系主任罗伯特•山农教授就读钢琴表演艺术家文凭（当年该专业仅录取３人），并获得了全额奖学金。2009年参加了纽约国际键盘艺术节并获奖学金； 2010年获得俄亥俄州器乐比赛二等奖以及Clarenz. Lightfritz 奖学金。
2010年以优异成绩考入美国公立大学音乐学院排名第一位的印第安纳大学，并获得助教奖学金，先后师从阿尔那多•科恩教授和 練木繁夫教授攻读钢琴表演硕士学位和演奏家文凭。
2013年，张忻忻作为唯一获得钢琴助教全额奖学金的亚洲学生考入了辛辛那提音乐学院，攻读音乐艺术博士学位（ＤＭＡ），同时师从普雷特诺夫教授主修钢琴表演，师从键盘系主任米歇尔•康达教授副修钢琴教学法。
张忻忻是美国国家音乐教师协会会员和俄亥俄州音乐教师西南分会会员，多次参加全美和州际的音乐教育研讨会及相关学术交流活动，并积极参与各类社会慈善和音乐普及活动。2010年在俄亥俄州罗切斯特教堂策划了“母亲与女儿”音乐晚会；2012年应邀参与了兰开斯特国际钢琴艺术节的比赛评审和大师班等活动；2013年在中央音乐学院附中承办的第二届意大利伊莫拉国际钢琴比赛中担任组委会成员，参与了比赛的组织和策划工作；2014年，加入美国音乐教师协会辛辛那提分会的“心动力”项目并发行了钢琴演奏CD合辑；同年，先后在梅森市和辛辛那提市多次举办公益性钢琴普及讲座，获得社会各界的好评。
现为中国音乐网（http://www.chnmusic.cn/）、《音乐家》杂志驻美国记者站记者兼负责人
