《新闻联播》前奏中的圆号就是韩铣光右一吹奏的。 早报记者 高剑平 图
 

　　“所有乐器里，圆号是最难的，所以全球交响乐团永远缺圆号！”德国广播爱乐乐团圆号首席，柏林爱乐、慕尼黑爱乐等客座首席圆号演奏家韩小明在谈论圆号为何难以普及时如是说。昨天，一场堪称华人圆号最高水准的音乐会在上海音乐学院附中礼堂举行。来自德国广播爱乐乐团、新加坡交响乐团、德意志城市爱乐团、上海交响乐团、中国爱乐乐团、香港管弦乐团、澳门乐团等国内外各大专业乐团的圆号演奏家们齐聚一堂，为他们共同的老师—圆号教育家韩铣光祝贺80岁大寿。大家所熟知的《新闻联播》圆号前奏就是韩铣光吹奏的。

　　音乐会上以圆号重奏、铜管五重奏等形式演绎了《猎人聚会之地》、《圣咏第三圆号八重奏》等作品。韩铣光说，其实专门为圆号创作的作品并不少，只是圆号不普及，平时大家听到的机会不多罢了。开场韩铣光亲自“披挂上阵”，与学生们共同吹响号角，宝刀不老的演绎引得全场叫好。

　　一些上海老观众知道韩铣光的大名，大概是因为“文革”期间三天两头从广播电台播送他演奏的圆号独奏曲《我爱五指山，我爱万泉河》、《海上女民兵》。为了重温往昔，音乐会最后演奏了《昨天》、《半个月亮爬上来》等通俗歌曲改编的圆号版本现场助兴，最后齐奏的《生日歌变奏曲》充满感恩之心。据悉，不少乐手都是前一天晚上结束演出后打“飞的”赶来参加音乐会的。


　　音乐会前，韩铣光回忆起自己最初只是为了尊重老师“被迫”学了没人会吹的圆号，中途改学大提琴还被批判有“个人主义”思想。当时由于人才紧张，韩铣光一边做学生，一边教学。因为圆号资料极其有限，他便自己从交响曲、钢琴曲、小提琴曲等各种音乐资料中去探究，判析音色、音质的打磨和锻造，居然创性地锻造出了一套不亚于世界上任何圆号演奏教学法的独特的“韩氏教育法”。他的两个儿子韩小光和韩小明都在世界著名乐团担纲圆号首席，由他培养的学生被“输送”到世界各地的交响乐团，不少都担纲首席工作。如今80岁的韩铣光身体健朗，依然忙碌在上海音乐学院的教学第一线。说起圆号的知识和技法，老先生如同上课般滔滔不绝，从乐器构成到人体构造，事无巨细地一一分析。不过，如今他最困扰的还是现在的生源越来越少，大多数的老师又“只教不授”，“现在交响乐团发展那么快，曲目又新又难，学校教的东西都跟不上了。”

 

中国圆号“第一人” 韩铣光庆八十华诞

人民网  2014年03月10日
 

在中国圆号界，谈及韩铣光的名字几乎人人皆知。作为演奏家，新中国专业学习圆号“第一人”即是他；作为教育家，他培养了一批又一批的圆号学生。昨日下午，“为师·为学·为人”——圆号教育“鼻祖”韩铣光教授八十华诞暨从艺六十周年音乐会，在上海音乐学院附中礼堂举行。韩铣光携同其子、华人圆号演奏家韩小明，以及顾聪和旅法钢琴家宋思衡等音乐家，联袂演绎圆号作品和莫扎特创作、佛罗多斯改编的《土耳其钢琴曲》以及《生日歌变奏曲》等，经典947频率全程实况录音。

　　演出前，谈及当年与圆号结缘，这位八旬老人笑称“那是出于对老师的尊重”做出的选择。原来，考入上海音乐学院后，谭抒真副院长动员他，“你看，吹小号的已经有2个人了，可是吹圆号的一个都没有，要不你去试试吧。”当时，整个音乐学府只有一张78转的黑胶唱片、两份乐谱，别无其它乐谱资料和音频素材，韩铣光告诉记者，作为“吃螃蟹”的第一人，他甚至一度放弃转学大提琴，后来再回归，摸索1、2年后，才慢慢发现了圆号音色的美，“在表现那种辽阔，如同田园般的内心世界时，没有什么比圆号这个乐器更打动人了。”1960年，韩铣光在瑞士日内瓦国际圆号大赛上荣获银奖，实现了中国铜管乐器演奏在国际比赛中零的突破。
 

（ 来源：新闻晨报  高磊 ）