张群卿艺术硕士专业学位古筝毕业音乐会

2024年4月29日 16：00

中央音乐学院 教学楼201演奏厅

媒体支持：中国音乐网

 

导师 李萌

李萌，女，壮族，文学硕士。中央音乐学院教授，博导。在筝演奏、教学、乐器改革、筝曲创作均有建树。

出版《潮州筝曲四十首》《潮州五家筝曲集》《福建诏安筝曲集》《广东客家、粤乐筝曲集》《传统筝曲大全》。筝曲教材《中国现代筝曲集萃》《中国筝谱》及多部筝乐演奏专辑。

七声弦制、D7、D5弦制弦线研制者之一，是多声弦制筝的第一研发人（国家专利），该筝入选2013年中国民族乐器十大改革产品。

作品有《鲲鹏赋》《抒情即兴曲》《青山流云》《长歌行》《千里之行》《藤缠树》《铜鼓舞》《八面风》《月色清明》《红水河狂想》《藤缠树》《远行》《海青》。

曾获中央院“金校徽”奖、2023年国家艺术基金人才培养项目首席专家，98年获“北京市优秀青年骨干教师”。

在校学生获“金钟”“文华”“央视”大奖14人次

 

张群卿

张群卿，中央音乐学院硕士研究生，中共党员。5 岁习筝， 启蒙于古筝演奏家郭甜甜。2011 年以优异成绩考入中央音乐学院附中，2017年以优异成绩考入中央音乐学院，2021年又以优异成绩考入中央音乐学院研究生部，师从于著名古筝演奏家、教育家、博士生导师李萌教授至今。在附中、本科、研究生期间多次获得专业优秀奖学金、优秀学生奖学金以及学业奖学金，获得校级三好学生荣誉称号，积极参加学校党支部组织的集体学习与各种活动。

部分获奖荣誉：

2023年7月在“敦煌之音” 第七届北京国际⺠族器乐大赛中，获古筝组专业A⻘年金奖第一名;

2023年7月获第四届南洋国际音乐大赛古筝高级专业组金奖第一名;

2023年7月荣获第四届“敦煌杯” 中国古筝艺术菁英展演古筝职业⻘年A组敦煌古筝新秀奖；

2023年6月被聘请为中央音乐学院主办的“央音” ⻘少年艺术展演北京地区(省级) 专家评委;

2021年10月 以全国前20名的成绩，获第十三届中国音乐金钟奖古筝组比赛半决赛入围奖；

2 0 1 9 年 1 1 月 荣 获 第 三 届 “ 金 芙 蓉 ” 音 乐 比 赛 古 筝 组 铜 奖 第 一名 ;

2019年荣获“敦煌杯” 第五届北京国际⺠族器乐大赛古筝职业⻘年A组金奖;

2016年5月获山东省首届古筝音协换届专项比赛少年B组金奖第 一名;

2015 年8月获第二届“敦煌杯” 中国古筝艺术菁英展演职业少年组金奖;

2015年7月获第 三届北京国际⺠族器乐大赛古筝专业少年组金奖。

部分科研与创作成果：

202 2 年其个人学术文章《文化身份视阈下的七声弦制筝乐改革过程研究》入选国家社会科学基金期刊资助项目 “ 音乐表演 与文化建构— —第三届全国音乐表演研究 学术研讨会” 。受中央音乐学院学报期刊的邀请，作为会议嘉宾就个人学术研究成 果 于 会 议 上作 主题 发 言；

个人学术文章在 《中 央 音 乐 学 院 学 报 》 (2 0 2 2 年 第 四 期 ) 发 表 ;

2023年7月在“敦煌之音” 第七届北京国际⺠族器乐大赛的金奖选手音乐会上公开首演自己所创作的多声筝作品 《月白⻛清》，并获得该大赛古筝组专业青年A 组金奖第一名；

2015年在第 三届北京国际⺠族器乐重奏大赛中首演自创作品 《一抹冰阳》获银奖。
 

 

演奏曲目单

《远行》
曲大卫钢琴编配
李萌/曲
吴天戈/钢琴
 

乐曲中对峙的两个主题均来自于广东音乐《饿马摇铃》。一个主题是按照传统方式变奏的;另一个主题则是用现代风格来演绎的。两个主题不断地碰撞、渐行渐远、最后又相融合，留白似的开放性结尾，给人以任意想象的空间。乐曲是作曲者用自己的另一首筝曲《青山流云》为素材进一步创作成《远行》，后又约青年作曲家谢鹏配民乐及管弦乐不同的协奏版本。多声筝与钢琴的版本，钢琴声部由作曲家曲大卫编配。

 

 

《南乡子》
筝与箫二重奏
谭盾/曲
段瑞/箫
 

谭盾先生的《南乡子》，创作于1984年。此曲为筝与箫二重奏而作，此体裁也决定了这首作品中两件独奏乐器不仅需要相互协作，还要有相对独立的表现机会。这部作品将中国传统文化中深刻的精神内涵、古朴的意韵与现代作曲技法相融合，以写意的笔触描绘出一幅色彩斑澜的中国现代民族音乐画卷。
 

 

《出水莲》
客家筝曲
饶宁新演奏谱
李萌/记谱
王嘉昕/椰胡
 

《出水莲》是客家筝曲中最著名、流行最广泛的“软线”大调乐曲之一。《乐剧月刊》题解为:“出水莲描写莲塘萧散、秋凉景色，富有睹物伤时之意。”又云:“盖以红莲出水，喻乐之初奏。象征其鲜嫩也。凡软线诸调，均可用此调起板。”客家人借用莲花“出淤泥而不染，濯清连而不妖”的意境，表达他们爱莲花的品格与心情，比喻客家人客居他乡，都像莲花一样洁身自好的高尚情操。

 

 

《弦色》
文子洋/曲 (首演)
张群卿/筝
 

“为民乐器写作总令人思考很多，如何对待其传统，如何又散发出新意，如何寻找到自我与个性，为我们提出诸多的看似关联又自相矛盾的命题。在此期间，“破局”的妙手与音乐的“品质”显得尤为关键。“弦色”可解为琴弦之色，也可谐音为“弦瑟”，大抵存在一种对过去的摸索，也可理解为古筝之上所有音乐之色彩。全曲对我而言是将我所热爱的古筝传统音乐破碎、割裂、重组、保留，生成为一种新的、奇异的音响空间，代表着我对于近几年来对于古筝传统音乐的印象。

作品从诸多的传统作品中汲取了灵感，并将之以“陌生化”的方式运用在作品的微观构成之中。全曲以《广陵散》开篇，《寒鸦戏水》《出水莲》《柳青娘》纷至沓来，突然调性急转，《汉宫秋月》悄然而至，高潮中突现《海清拿天鹅》剑指高潮，虽然听起来已然并无太多古曲滋味，但如仔细琢磨分析，传统曲调已然若隐若现。
受青年古筝演奏家与好友张群卿委托创作。”——文子洋

 

特邀作曲/文子洋

      文子洋，奥地利环球（UE）出版社签约作曲家，《人民日报》中国国家奖学金全国百人代表，被《音乐周报》报道为“堪称国内外大奖的收割机”。1998年生于成都，中央音乐学院作曲系研究生。先后师从黄虎威、陈泳钢、贾国平教授，现师从于秦文琛教授。2016年以第一名成绩考入中央音乐学院作曲系。2021年以第一名成绩免试推送至研究生深造。此外，还师从李秀美教授学习钢琴12年。

文子洋是近年来获得关注的青年作曲者之一，自十四岁起出版著作2部，发表作品14首。曾在国内外的40项音乐比赛、征集中获选，包括：国家艺术基金、文旅部“时代交响”作品展评（合作）、国家大剧院青年作曲家计划、苏州金鸡湖作曲比赛一等奖、德国魏玛国际作曲比赛一等奖等。此外还有乐评、文章在《人民音乐》等刊物发表。与超过20支职业乐团进行过成功的世界首演合作，各类作品上演于美、俄、德、奥、日等十六个国家，演出地点包括具有百年历史的柏林音乐厅、奥地利广播公司爱乐大厅、卡耐基音乐厅、纽约林肯中心等音乐殿堂。钢琴作品专辑《行走在色达的5个瞬间》由Orpheus Classical唱片公司资助出版，全球发行。

 

特邀钢琴/吴天戈

吴天戈，2006年学习钢琴，2010年学习作曲，师从刘长远教授。于2012年考入中国音乐学院附中作曲专业，师从朱赫老师。2017年考入中央音乐学院作曲系本科学习。先后师从贾国平教授，张帅教授，姚晨教授，郝维亚教授。2019年考入中央音乐学院爵士钢琴第二专业师从崔鸿根副教授。2023年考入中央音乐学院作曲系研究生，继续师从郝维亚教授。

主要作品：《瓦伦西亚的钟声》（第二届“郦鸣春晓”作曲比赛初中组钢琴作品一等奖）《降A大调双钢琴谐谑曲》（第三届“郦鸣春晓”全国作曲比赛钢琴组二等奖）

打击乐重奏作品《对折》（中央音乐学院“炎黄杯”作曲比赛三等奖）

钢琴独奏《风生水起》，长笛独奏《沙》（普罗科菲耶夫国际音乐比赛作曲组亚太区银奖，国际决赛优秀作品奖）

民乐五重奏《角抵妙戏》（浙江音乐学院全国扬琴研讨会委约）

钢琴纯音乐专辑《无话不谈》（与北京环球音像出版社合作出版）

在钢琴演奏方面，曾作为钢琴伴奏与多位演奏家和团体合作，在中央音乐学院、中国音乐学院、浙江音乐学院、四川音乐学院多场民乐音乐会中担任钢琴演奏。

曾作为北京国际乐团，中央音乐学院“四十三号”爵士大乐队钢琴演奏员参与多地演出。

特邀箫/段瑞

段瑞/河南信阳人/五岁习笛，青年竹笛演奏家。2023年保研至中央音乐学院民乐系笛子专业。师从中国当代著名笛子演奏家、教育家、中央音乐学院教授、博士生导师袁非凡。第六届“文华奖”获得者；2022年7月荣获首届国民教育大会展演职业青年A组特金奖；同年荣获首届“普乐奖”职业青年A组金奖。

 

 

王嘉昕，现为中央音乐学院研究生二年级学生，师从朱江波教授。2013年考入中国音乐学院附中，跟随吴晓芳老师学琴；2018年考入中央音乐学院；2022年以优异的成绩考入中央音乐学院研究生部。在读期间曾跟随田再励教授学习高胡副科，并先后得到田再励、叶强、张希臣、刘扬等多位老师的悉心指导。曾任中国戏曲学院附中二胡专业外聘教师、北京四中选修课教师。

2022年获第五届“敦煌杯”中国二胡演奏比赛职业A组铜奖、首届“国韵杯”民族器乐展演“未来之星”；2023年获第四届新加坡南洋国际音乐大赛二胡高级专业组金奖第一名。2023年获得中央音乐学院研究生一等奖学金。