筝音忆故人，宝泉筝声——纪念何宝泉音乐会圆满结束 - 最新资讯

· 现在的位置 >首页 > 民乐古曲 > 最新资讯 > 正文

筝音忆故人，宝泉筝声——纪念何宝泉音乐会圆满结束

2015-10-19 17:54:10 发表 | 来源：中国音乐网

2015年10月17日晚19:30分，“宝筝泉声——纪念何宝泉教授音乐会”在上海音乐学院贺绿汀音乐厅隆重举行。
著名古筝演奏家、教育家孙文妍老师，古筝演奏家、教育家王蔚，古筝演奏家潘文，古筝演奏家宋小璐，古筝演奏家、作曲家祁瑶，青年古筝演奏家陈慧、古筝演奏家伯静以及其子女古筝演奏家何小彤、何小栋都参加了本次音乐会，为现场观众带来多首古筝名作，以诉对何宝泉老师的思念之情，现场观众感动不已。

　　何小彤

　　音乐会开场是古筝重奏《碰八板》，由何小彤、何小栋老师带领他们的学生弹响。这首传统山东筝曲，是筝、扬琴、琵琶、胡琴一起演奏，而勾画出一幅精巧活泼、丰富多彩的画面。

　　随后是河南特有筝曲、古筝而重奏《闹元宵》，陈慧、孟思聪两位老师精彩的演奏，将农民获得解放后在农历正月十五元宵节载歌载舞，迎接新一年春天来临的景象表现得淋漓尽致。

　　接下来是由居文郁、何小栋、王俊侃三位老师带来的椰胡、古筝与洞箫合奏《蕉窗夜雨》。独特的演奏技法，深刻描绘了客居他乡的伊人在雨打芭蕉的夜晚对景思乡的感怀和寄托，极具感染力。

　　《哨所之春》原为朝鲜人民共和国的一首伽倻琴与乐队的协奏曲，曲调欢乐明快，反映了哨兵们健康明朗的生活态度和精神面貌。

　　李祖基采用山东人民最为熟悉的柳琴戏音调，创作了此曲《丰收锣鼓》，古筝演奏家宋小璐、张乐默契合奏，将筝曲欢快地演奏，表现农村喜获丰收的情景。

　　《梁祝》这首耳熟能详的乐曲，由何小彤老师演奏，以此谢谢各位曾在古筝事业上帮助过她父母的挚友们。

　　《JAMBALAYA》是一首以爵士钢琴与蝶式筝合作演绎的形式呈现的作品，音乐内容兼具通俗性和时尚性，真正是实现了何老师让古筝在民族管弦乐队中有一席之地的心愿。

　　乐曲《崖山哀》曲调悲愤壮烈，由居文郁、王蔚、潘文和王俊侃几位老师合作演绎，全曲4、7两音运用较多，并用压揉、滑音等技法演奏，表达的可歌可泣的不屈精神和沉痛悲愤的情怀。　

　　蝶式筝重奏《别港》描绘了勤劳的渔民在晨曦扬帆荡桨，迎着朝阳向大海驰去的动人情景。全曲绚烂流畅优美，描写了渔民劳动的喜悦和对美好未来的憧憬。

　　乐曲《摇曳》是祁瑶从客家音乐《出水莲》中获得灵感，借钢丝筝来表达对莲媚而不妖，美而不俗的挚爱，笙如丝般的声音将莲与水滴缠裹，打击乐渲染出一片荷塘夜色。

　　音乐会最后是由上海音乐学院筝乐团演奏大型古筝协奏曲《东渡》，它是著名作曲家何占豪为扬州鉴真和尚东渡弘扬佛法的历史事件而写的一首古筝与乐队、合唱、钢琴协奏的作品。1989年，何宝泉和妻子孙文妍在上音建立了中国第一支筝乐团，当时乐团成员之一的祁瑶，现以恩师为榜样，在上音重建了筝乐团。这首乐曲便由祁瑶的“上音筝乐团”来担任曲目中的古筝独奏与协奏声部。

　　在观众热烈的掌声中，本场音乐会圆满结束，本场音乐会所选曲目均为何宝泉老师生前演奏曲目，借此表达对何老师深切怀念。何宝泉老师为中国筝乐发展培养了一大批优秀人才，相信在她们的带领下，中国筝业一定会蓬勃发展、蒸蒸日上！

----------------------

【音乐会演出人物】孙文妍祁瑶陈慧伯静宁玲娟何小彤何小栋

【演出曲目】

1.古筝重奏《碰八板》山东筝曲/王殿玉传谱/何宝泉整理

演奏者：何小栋、何小彤、周漪泓、孟思聪、方雨菲、杨诗琪、刘玮璐、李奕、杜欣筠、王翘楚

曲目介绍：

　　何宝泉在儿时正好与中国山东擂琴、古筝大师王殿玉先生同住在天津多伦道的一个四合院内，在王的儿子王福立的带动下，何用在旧货市场上买的一架旧古筝开始了向王先生学习古筝的道路。今天音乐会的第一首曲目《碰八板》正是王先生教给何宝泉的一首山东筝曲。今天由何的一双儿女何小彤、何小栋带领他们的学生弹响何宝泉儿时弹的这首筝曲。

　　《碰八板》是山东郓城、鄄城等地由筝、扬琴、琵琶、胡琴一起演奏的一种合奏形式。他们将同为老八板曲体的四首不同曲子在四件乐器上叠加在一起演奏。而勾画出一幅精巧活泼、丰富多彩的画面。老八板是一首古老的民间曲调，全曲分八板（乐句），每板八拍（小节），唯第五板多四拍，总计为六十八拍，民间习称六十八拍。山东筝曲中有不少属于“八板体”。

2.古筝二重奏《闹元宵》河南筝曲/曹东扶传谱/何宝泉整理

演奏者：陈慧、孟思聪

曲目介绍

　　1956年由王殿玉先生引荐，何宝泉开始向河南筝艺大师曹东扶学习河南筝曲，曹先生十分喜欢这位精力充沛聪明好学的少年，真心实意地把自己在筝艺上的精髓传授给这位弟子。当了老师的何宝泉不负师恩，在之后的教学中努力将曹老师的筝艺在自己的学生中发扬光大。陈慧是一个聪慧好学的姑娘，是何宝泉的学生中学习河南风格比较完善的一位，她的《闹元宵》在河南郑州的演出中得到河南筝界的好评。今天她和她的学生孟思聪共同来演绎这首曲目。

　　《闹元宵》是曹东扶先生用河南民间音乐的曲调，以河南筝艺的典型演奏手法进行编曲而成的，表现了1949年农民获得解放后在农历正月十五元宵节载歌载舞，迎接新一年春天来临的景象。

3.椰胡、古筝与洞箫《蕉窗夜雨》　　　客家弦索音乐/罗九香传谱/何宝泉、居文郁整理

演奏者：居文郁、何小栋、乔忠芳

曲目介绍：

　　1959年，曹东扶先生随中央音乐学院的迁址到达北京，留在天津原校区（后称天津音乐学院）的何宝泉与史兆元开始向客家筝艺大师罗九香学习。罗九香先生的演奏风格音韵浓郁，意境深远。与老师结成亦师亦友之情的何宝泉如饥似渴地学习，将老师的演奏精髓学了下来，并与史兆元一起整理记录出了一本《广东客家筝曲集》。今天的音乐会上，将由何宝泉的儿子何小栋，与在青年时同何宝泉合奏此曲的天津音乐学院居文郁教授合作演出此曲。

　　《蕉窗夜雨》此曲以客家汉乐典型音韵以及独特的曲调进行、技法，描绘了客居他乡的伊人在雨打芭蕉的夜晚对景思乡的感怀和寄托。

　　2013年11月，上海民族乐器厂王国振厂长，在首届上海音乐学院古筝艺术周期间举行的“桃李泉妍育青蓝—何宝泉孙文妍执教50周年庆贺音乐会”上，向何宝泉、孙文妍各赠送了一台紫檀筝作为组合。今儿子何小栋将使用其中的一台名琴来弹奏此曲，以谢谢上海民族乐器一厂及王国振先生的深情厚谊。

4.蝶式筝独奏《哨所之春》蝶式筝曲/金星三移植

演奏者：宁玲娟

曲目介绍：

　　由延边自治州延吉市国家级伽倻琴传人金星三，于1980年在上海音乐学院向何宝泉学习古筝专业时移植到蝶式筝上的一首朝鲜名曲。在全国蝶式筝的鉴定会上，为展示蝶式筝的性能，金星三演奏了此首曲目，并获得了与会者的一致好评。

　　何宝泉在生前很重视蝶式筝的设计与制作，因此在这次纪念音乐会上，特地安排何宝泉的蝶式筝研究生宁玲娟来演奏此首曲目，以告慰离我们而去的何宝泉。《哨所之春》原为朝鲜人民共和国的一首伽倻琴与乐队的协奏曲，曲调欢乐明快，反映了哨兵们健康明朗的生活态度和精神面貌。

5.大擂与古筝《丰收锣鼓》　　山东琴书/李祖基曲　王华杰　整理

演奏者：王华杰、宋小璐、张乐

曲目介绍：

　　1970年后，时任山东郓城歌舞团古筝演奏员的李祖基采用当地群众最为熟悉的柳琴戏音调，创作了此曲，以表现农村喜获丰收的情景。这首作品由李祖基在山东民间民间音乐汇演中首演，并荣获优秀作品奖。之后山东省歌舞团独奏演员张燕燕将此曲的中段进行了一些改动，这一版本被辑入《筝曲集》第二册（人民音乐出版社1977年9月出版）。古筝演奏家何宝泉认为李祖基的原曲谱更为质朴、更具有原生态的乡土风貌，因此选用原曲谱收录于上海音乐学院古筝考级教材，但在锣鼓段落稍有改动，补充了重拍音，使锣鼓的节奏更为生动和鲜明。

　　此曲也是1977年何宝泉调入上海音乐学院后的第一首演出曲目。在今天音乐会上将由王殿玉先生的关门弟子、何宝泉的师弟王华杰先生，携手与何宝泉老师已有三十多年的师生之情的来自何宝泉故乡的宋小璐和来自潮州的张乐共同演奏此曲，通过他们的演奏，追忆何宝泉当年在上音舞台上的演奏风采。

　　柳琴戏是流传与江苏北部和山东南部的戏曲剧种，主要伴奏乐器是柳琴，故名：因其曲调优美，演唱时尾音翻高或有帮腔，故也叫“拉魂腔”。

6.古筝协奏曲《梁祝》何占豪曲

演奏者：何小彤、汪宇、顾文麒、朱忆青、张佳怡、胡晓珺

曲目介绍：

　　1982年前后，中国古筝界的很多名家放弃了原有的工作岗位到海外发展，当时也有人建议何宝泉迁家去新加坡发展事业，但被何老师婉拒了，何宝泉说：“中国民乐的根在中国，我们搞民乐的人不能轻易离开这片土地”。他认为：“在上海音乐学院内有各学科的人才，他们都是我们今后专业发展的合作者和支持者”。

　　的确，从上世纪80年代起，上音古筝专业的发展过程中，除本专业师生共同的努力外，还得到了陈铭志、朱钟堂、孙燊、沈龙泉、金建民、何占豪、朱晓谷等好朋友的大力支持，他们在行政管理、音乐创作、艺术理论等当面都给予了极大的帮助。

今天音乐会上，何宝泉的女儿何小彤将演奏何占豪的古筝协奏曲《梁祝》，以此谢谢各位曾在古筝事业上帮助过她父母的挚友们。

中场休息

7.爵士钢琴与蝶式筝《JAMBALAYA》贺乐、陈慧改编

演奏者：贺乐、陈慧

曲目介绍：

　　何宝泉从1964年起就有一个心愿，希望古筝能在民族管弦乐队当中有一席之地。通过努力，最终于1980年成功设计出用音位排列法得到十二音列的蝶式筝，该筝解决了古筝不方便转调的难题，使之可以演奏世界名曲。爵士钢琴演奏家、教育家贺乐和妻子陈慧为传承恩师何宝泉将蝶式筝发扬光大的遗愿，创造了爵士钢琴与蝶式筝二重奏的形式，这个形式的组合和音乐内容兼具通俗性和时尚性。

8.椰胡、古筝、洞箫《崖山哀》客家弦索音乐/罗九香传谱/何宝泉整理

演奏者：居文郁、王蔚、潘文、乔忠芳

曲目介绍：

　　大调乐曲。崖山地处广东新会县之南，近澳门。南宋末年，元军大举南侵，宋恭宗被俘北去。宋将文天祥、张士杰虽率军民英勇奋战，终因寡不敌众惨遭失败。丞相陆秀夫背负小皇帝赵昺投海于此。后人作此哀乐以悼之。正如田汉先生的动人诗篇所云：“宋末三忠异代尊，丰碑十丈耸崖门。将军屡败犹能战；丞相临危不幸存。铁有时埋岸草，血波千古打渔村。摩挲奇石斜阳里;应将精神教后昆”。乐曲《崖山哀》曲调悲愤壮烈，全曲4、7两音运用较多，并用压揉、滑音等技法演奏，表达的可歌可泣的不屈精神和沉痛悲愤的情怀。

　　王蔚和潘文分别是上海音乐学院初中部与高中部第一位入学的古筝学生，本科毕业后均留校担任教学工作至今，今天同在一起用一曲《崖山哀》来缅怀已故的何宝泉老师。为纪念何宝泉对河南古筝事业的贡献，河南开封中州乐器有限公司特赶制了一台紫檀筝供音乐会使用。我们将用这台代表友情的筝和上海民族乐器一厂赠送的筝一同来演奏这首名曲。

9.蝶式筝与扬琴《别港》李汉颖曲

演奏者：伯静、吴炘

曲目介绍：

　　乐曲描绘了勤劳的渔民在晨曦扬帆荡桨，迎着朝阳向大海驰去的动人情景。全曲绚烂流畅优美，描写了渔民劳动的喜悦和对美好未来的憧憬。

由两位蝶式筝专业的毕业生和在校研究生共同来演绎这首由作曲家李汉颖写的这首乐曲。她们都决心要将何宝泉老师在乐器改革上的成果——蝶式筝发扬光大。

10.古筝独奏《摇曳》祁瑶曲

钢丝筝：祁瑶笙：田鑫打击乐：叶思阳

曲目介绍：

　　1963年，何宝泉第一次来上海，为上海音乐学院古筝专业的学生做了一次古筝的讲座与演奏，那次的讲课与演奏体现了他在古筝艺术上坚持传承与创新相结合的艺术理念。

自1977年调入上海音乐学院以来，几十年的教学工作中，他始终坚持这一理念来实践他的专业工作。祁瑶毕业返回上音执教后，在工作中也始终坚持了何老师的传承与创新并重的艺术理念，独奏曲《摇曳》正是这个理念的生动实现。摇曳原为《莲颂》组曲第四章节，本章专为钢丝筝与民族室内乐而作。

　　莲，佛教圣物。洁白、美丽、出污泥却不染。作曲家从客家音乐《出水莲》中获得灵感，借钢丝筝来表达对莲媚而不妖，美而不俗的挚爱，小阮、中阮、柳琴的呼应如同散落的水滴，笙如丝般的声音将莲与水滴缠裹，打击乐渲染出一片荷塘夜色。

11.古筝、合唱、钢琴协奏曲《东渡》何占豪曲

演奏者：祁瑶、叶思阳、王伊、汪宇、上海音乐学院筝乐团、上海音乐学院音教系合唱团

曲目介绍：

　　《东渡》是著名作曲家何占豪为扬州鉴真和尚东渡弘扬佛法的历史事件而写的一首古筝与乐队、合唱、钢琴协奏的作品。

　　高僧鉴真公元742年（庚天宝元年），他应日本僧人邀请，携带了大量的书籍文物，先后六次东渡，历经千辛万苦，终于在754年到达日本。他简居日本10年，辛勤不懈地传播唐朝多方面的文化成就。在纪念音乐会上，我们以此曲来向何宝泉一生为弘扬古筝事业努力奋斗的精神致敬。

　　1989年，何宝泉和妻子孙文妍在上音建立了中国第一支筝乐团，当时乐团成员之一的祁瑶，现以恩师为榜样，在上音重建了筝乐团。这首乐曲便由祁瑶的“上音筝乐团”来担任曲目中的古筝独奏与协奏声部。另外由上音音乐教育系合唱团担任合唱声部，钢琴伴奏汪宇。