《剧院魅影》大卖折射文化消费趋势

    5年前，广州还被演出行业视为文化沙漠，今年英文原版的《剧院魅影》场场爆满，首日破百万，迅速突破4000万的票房。5年来，广州市民在热衷美食之外，显然有了新的娱乐休闲的选择，而广州大剧院正是在5年前建成的，剧院对一个城市的文化影响是显而易见的。

    不只是中国的文化行业从业者发现观众的转变，十年来多次来到中国演出的布莱德·里特尔也深有感触，他作为《剧院魅影》亚洲巡演的男主角，曾经于2003年、2013年两次来到上海演出。在广州的首演后，他表示，跟十年前相比，中国的观众更懂表演，他们专注在演出本身，舞台上演员的一举一动，都能被观众感知，并给予反馈，或赞叹、或惊讶、或感动，观众的反应也让他在每场演出都需要拿出全部的精力投入，每场演出的最后一幕都让他不自觉的流下热泪。

    此次巡演的驻团导演菲利普·哥达瓦也表示，《剧院魅影》是最早一批进入中国市场的音乐剧，但是此次巡演前只在上海举办过巡演，是受到场地的限制，中国的大部分剧院都无法完全呈现这部剧复杂的舞台效果，而现在北京、上海、广州都有可以上演这部剧的剧场，而且北京的场地天桥艺术中心还是为《剧院魅影》量身定造的，这一点就可以看出中国演出市场的飞速变化。

    中产成主流 对品牌剧目需求更高

    近日瑞信研究院发表第六份年度《全球财富报告》称，今年，中国取代日本成为全球第二富有的国家。同时，目前中国中产阶级人数已增长至全球首位，达1.09亿名。自2000年以来，中国中产阶级的财富大幅增长330%，2015年已达7.3万亿美元，占全国财富的32%。

    田元表示，中产阶级人数的增长，社会消费将从重视物质享受转向对精神享受的更大追求，剧场演出市场将迎来一个爆发式的增长，与此对应的是品牌剧目依旧是稀缺性资源。

    在中产阶级为主力消费者的市场，价格将不再是决定票房的重要因素，演出的艺术水平、制作的精良程度、甚至剧场的效果体验，都会影响观众的选择。因此，通过引进品牌剧目，提升观众的欣赏水平，带动自身制作、剧场技术水平的提升，从而全面提升演出市场是天桥艺术中心在经营层面的战略思路。

    因此，天桥艺术中心的开幕大戏就是被誉为“音乐剧之王”的《剧院魅影》，并为引进这部剧做了艰苦的努力和细致的准备，并在近日的试演出中得到了良好的反馈。

    在天桥艺术中心大剧场中，坐在二层楼座上会有很明显的感触，座位离舞台的距离很近，舞台效果还是并没有因为是二层座位而有过多衰减。这个大剧场有1600个座位，通常这么大体量的剧场是有3层楼座的，而为了提升观众体验，在建设阶段，经过多次的实验和论证，舍弃了三层楼座，并且将二层楼座向前推，使这一层的座位形成围绕舞台分布的。这样即使是坐在二层最后一排的观众，也会觉得自己离舞台很近。

    仅仅一个改动，就需要与英国的制作方技术团队、来自韩国的舞台技术团队、国内的剧院设计专家进行多方沟通，田元表示，这样的改动在艺术中心的建设中不计其数。

    此外就是引进《剧院魅影》这个项目的最大挑战，田元在上世纪90年代就曾试图引进这部剧，但是带着外方的技术团队跑遍所有北京的剧场时，却发现没有任何剧场有条件实现《剧院魅影》剧中最重要的道具——重达500公斤的水晶灯的吊装，当时北京几乎没有一家剧场的顶棚能够承受这个重量。而最终天桥艺术中心的吊装位置，也是制作方技术团队经过3次技术考察才最终确定，并且实现了比上海、广州巡演时更快的滑落速度，加强了观众的现场体验。

    田元表示，《剧院魅影》为中国带来的不只是一次视听盛宴，而是通过近距离接触这样的大作，对国内的演出制作团队带来的制作理念、市场营销、剧场硬件、舞台技术的应用水平等全方位的学习机会。在《剧院魅影》之后，天桥艺术中心还会引进更多品牌剧目，并最终实现打造原创中文版音乐剧的制作能力。

    完善生态链 让天桥成为北京的文化担当

    在引进品牌剧目的基础上，天桥艺术中心还将与国内外的演出机构合作，打造高品质的演出，并且大力为新晋艺术家创作走向市场的机会，面向青年艺术创作者提出了“新晋艺术家驻场计划”，天桥艺术中心将为有潜力的新晋艺术工作者搭建艺术创作、表演的孵化平台，并提供创作资金、制作、场地、推广等一系列支持，同时还将服务于作品的后续发展和青年艺术家的培育。并结合自身资源，为青年艺术人才及作品提供国际交流与合作的机会，让优秀的新晋艺术人才及作品能够走向国际市场。

    2016年首届“新晋艺术家驻场计划”即将开始进行演出作品召集与筛选工作。该计划对所有表演艺术门类开放，包括但不限于戏剧、音乐剧、舞蹈、音乐、舞台视觉设计、多媒体艺术及跨界艺术等。“新晋艺术家驻场计划”重点发掘具有创新思想、较高艺术品位的新晋艺术家及原创作品。经过筛选入围的新晋艺术家将会获得由天桥艺术中心提供的创作资金、剧目制作、项目推广、演出及排练场地等支持。入围作品将计划于2016年在天桥艺术中心进行首演。

    此外，在观众对剧场艺术认知不足的市场阶段，高票价一定程度上阻碍了观众走进剧场体验现场艺术的魅力。因此，天桥艺术中心首先要扩大消费群体，在提供高品质演出、同等票价位置以确保获得优于所有剧场观剧效果的基础上，通过会员优惠、打包票价等形式，降低演出票价，刺激消费者走进剧场，体验剧场艺术，培育观众对剧场艺术的兴趣。

    田元表示，演出市场繁荣，不只需要现代化的剧场，观众的热情、高品质的内容、完善的政策法规缺一不可，天桥艺术中心作为未来北京重要的公共文化空间，将发挥自身优势，完善艺术生态系统，促进天桥成为北京的文化担当。

    业内人士表示，在中产阶级成为市场主力消费者时，产业化、区域化的发展形式，将更容易满足多样化、个性化的消费者需求。以天桥艺术中心为核心的天桥区域，已初步形成了现场娱乐的产业化趋势，这在当前的国内市场中是绝无仅有的，随着北京在国际化都市的建设发展，未来有望成为与“百老汇“、”伦敦西区“等国际著名戏剧中心并驾齐驱的现场娱乐圣地。